中國古典詩歌的三個階段
摘自《古典詩歌教程》（羅曉暉，四川教育出版社，2007，11）
任何文學(xué)作品以及文學(xué)現(xiàn)象都不是孤立的存在，因此，要深入鑒賞古典詩歌作品，就要重視文學(xué)史的了解和把握。中國古典詩歌漫長的歷史發(fā)展，可以歸納為如下三個階段，下面分別簡要說明。本書所選的詩篇，也是根據(jù)這三個階段進(jìn)行編排的。
§0．1 從《詩經(jīng)》時代到東漢末年
《詩經(jīng)》正式開創(chuàng)了中國古典詩歌。一般認(rèn)為，《詩經(jīng)》開創(chuàng)了中國詩歌的現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)；屈原開創(chuàng)了中國詩歌的浪漫主義傳統(tǒng)。《詩經(jīng)》是比較質(zhì)實(shí)的，有明顯的民歌特點(diǎn)；屈原的作品較為華麗，而且結(jié)構(gòu)開始變得宏大，在文學(xué)形式上已經(jīng)表現(xiàn)出更大的格局。
漢賦與楚辭有明顯的淵源。漢賦表現(xiàn)出運(yùn)用語言的自覺意識，但它只是介于詩歌和散文之間的一種文體，代表漢代詩歌的應(yīng)是來自民間的樂府詩。漢代樂府詩比較粗樸，多雜言但以五言為主，奠定了五言詩的體裁，成為后世中國古典詩歌的主要形式（另一種是七言詩）。
從《詩經(jīng)》時代到東漢末年，可以大致看為中國詩史的第一階段。在這個階段，中國詩歌主要是以自發(fā)的民間文學(xué)的面目出現(xiàn)，詩歌的語言形式處于多樣的嘗試和不斷的變遷之中，還沒有形成高度定型的詩歌創(chuàng)作模式。這個階段的詩與音樂的關(guān)系相當(dāng)密切，詩歌作為獨(dú)立于音樂的文學(xué)文本的創(chuàng)作，在末期的《古詩十九首》后才開始大量出現(xiàn)。
§0．2 魏晉南北朝時代
儒學(xué)在漢代逐漸成為社會的主流意識形態(tài)。儒學(xué)的倫理意味著一種紀(jì)律。但東漢后期社會開始混亂，綱紀(jì)開始紊亂，王充以來，學(xué)術(shù)上逐漸出現(xiàn)批判經(jīng)學(xué)的風(fēng)潮，個人意識開始覺醒，魏晉時代文人開始了自覺的詩歌創(chuàng)作。建安詩歌標(biāo)志著中國詩歌的個人精神的建立。這種精神使詩人的個人面目不再像《詩經(jīng)》和漢樂府那樣模糊，詩人從民歌的群體合唱人群中站出來大聲獨(dú)唱；詩歌也不再像那樣《詩經(jīng)》和漢樂府那樣與倫理和政治密切相關(guān)，它也蛻化了屈原詩歌中那種神話的色彩而更直接地面對人的現(xiàn)實(shí)生活，強(qiáng)烈地表現(xiàn)為對生命個體命運(yùn)的關(guān)注和個人情懷的抒發(fā)。建安詩歌就是顯明的證據(jù)。
儒家經(jīng)學(xué)的沒落伴隨著道家思想和玄學(xué)思潮的興起，這股潮流融會了開始在中國流傳的佛家思想，于是出現(xiàn)了“玄言詩”。在魏晉的時代動蕩中，由于對人世的失望與哀傷，部分詩人把目光投向了自然和田野，出現(xiàn)了謝靈運(yùn)、謝朓的“山水詩”和陶淵明的“田園詩”。詩歌表現(xiàn)的題材逐漸擴(kuò)大。六朝詩人對語言形式的研究，促進(jìn)了詩歌音韻格律的發(fā)展，直接為后來的唐詩提供了豐富的詩歌語言經(jīng)驗(yàn)。這可以看成中國古典詩歌的發(fā)展階段，它為接下來的詩歌高潮做了必要的準(zhǔn)備。
魏晉南北朝，中國詩歌已經(jīng)邁上獨(dú)立發(fā)展的道路。文學(xué)逐步與學(xué)術(shù)分離，政教功利色彩日益淡化，審美意識逐漸增強(qiáng)。在內(nèi)容方面，無論是表現(xiàn)玄理還是表達(dá)感情，都是為了抒發(fā)個人思想情懷；在形式方面，辭采聲律之美的追求，表現(xiàn)技巧的創(chuàng)新，都顯示出驚人的進(jìn)展。豐富多樣的探索已為詩歌的進(jìn)一步繁榮奠定了基礎(chǔ)。正是在這樣的基礎(chǔ)上，唐人迎來了一個詩的輝煌時代。
§0．3 唐宋時代
唐代詩人一方面繼承和發(fā)揚(yáng)了建安詩人奠定的詩歌精神，一方面繼承了南北朝詩人的詩歌語言經(jīng)驗(yàn)，又在唐代較為開放和高昂的時代氛圍的感召下，在以詩取士的制度的催動下，詩歌創(chuàng)作成為風(fēng)潮。前代的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)促進(jìn)了創(chuàng)作水平的提高；詩歌創(chuàng)作的巨大的量，也保證了若干作品較高的質(zhì)。唐代詩歌是中國古典詩歌的高潮。
在唐詩的高峰下，宋代詩歌被迫走上了一條新路，它較少唐詩的情韻，具有更多的理趣。宋詩的理趣較之唐詩的情韻，顯示人的理性思辨有了新的成長。宋代的長短句（詞）特別盛行，它意味著作為純文本的“詩”，向作為與音樂結(jié)合的“歌”的回歸。同時，宋詩中理性的增長迫使人們尋找情感發(fā)抒的新途，于是詞——從晚唐開始迅猛發(fā)展的新的詩體——獲得巨大的成長機(jī)遇。詞是一種風(fēng)格較為柔軟的詩體，“兒女情多，風(fēng)云氣少”，它的題材和風(fēng)格較為單一。李煜、蘇軾和辛棄疾分別為詞體的革新和表現(xiàn)內(nèi)容的擴(kuò)大做出了巨大貢獻(xiàn)，正是他們的努力，讓本來氣格卑下的“詞”部分地獲得了類同于“詩”的莊嚴(yán)的審美風(fēng)格，使后起的詞具有了與傳統(tǒng)的詩平行的地位，構(gòu)成中國古典詩歌的一個重要組成部分。唐詩與宋詞，是中國古典詩歌的第三階段，即古典詩歌的高潮，它們代表著中國古典詩歌的最高成就。
宋代以后，中國古典詩歌走向沒落，中國文學(xué)邁入了戲曲和小說的時代。詩歌創(chuàng)作者仍然不少，但再也無法取得超過唐詩宋詞的成就。元曲具有詩歌的特點(diǎn)，但它的主要價值體現(xiàn)為對戲曲的戲劇目的的服從。以詩的標(biāo)準(zhǔn)看，元曲較為活潑者往往不免俚俗，較為雅致者則鮮能另辟天地，基本上沒有脫離傳統(tǒng)詩詞的藩籬。
