1809——1847
Felix Mendelssohn
他的音樂優(yōu)美精致、令人舒適、有節(jié)制、旋律悠揚(yáng),而且毫無瑕疵,不同于那些不朽大師的作品那般深刻和富于靈感,不含暴烈的激情,但卻是天才的創(chuàng)作。聽過門德爾松的旋律之后,你不會感到消沉,旋律之中也沒有什么東西刺激到你的耳朵。初聽者知道自己聽的是優(yōu)雅而美麗的音樂,行家亦認(rèn)可其無與倫比的技巧,盡管反對者們因?yàn)樽髑椅茨苓_(dá)到更偉大的高度而感到失望,但一個(gè)人可以不必極為狂熱或反叛,卻仍然獨(dú)特而出色。
門德爾松從未窮愁潦倒,他父親是一位富有的德國籍猶太銀行家,他將人們想象中銀行家所應(yīng)有的一切保守與拘謹(jǐn)都傳給了兒子。評論家們說,門德爾松音樂的主要缺陷,是他從未完全地放任自己。你無法想象門德爾松像貝多芬那樣在奧林匹斯山上向上帝挑戰(zhàn),或像浪漫時(shí)期的舒曼那樣縱情宣泄情感。他通常是輕松愉快的,即使憂傷也是有所節(jié)制的、優(yōu)雅的憂傷。
他遠(yuǎn)超過一個(gè)有條理的、才華出眾的音樂家,他的天賦才華令人難以置信—他位列榜行榜第11名,居天才作曲家之首,距第4到第10位半人半神式作曲家僅一步之遙。對這一排行不可掉以輕心;在他之下緊接著就是德沃夏克、李斯特、肖邦、斯特拉文斯基,還有威爾第。追隨巴赫、莫扎特、貝多芬和屈指可數(shù)的少數(shù)人的足跡,委實(shí)是一件榮耀的事。
他的祖父摩西·門德爾松是著名的哲學(xué)家,他的銀行家父親是一位藝術(shù)愛好者,他富有的母親能夠閱讀希臘文原版的《荷馬史詩》。他是所有浪漫主義者中與生俱來的音樂家,具有和莫扎特出奇相似的天賦奇才:他是出類拔萃的鋼琴家,當(dāng)時(shí)著名的指揮家,卓越的管風(fēng)琴家,令人尊敬的教育家,也是世界級的作曲家、門德爾松生于漢堡,父母讓他在舒適和充滿文化氣息的環(huán)境中成長。他3歲時(shí)漢堡被法國軍隊(duì)占領(lǐng),便隨家遷往柏林。不久他便隨藝術(shù)氣質(zhì)濃厚的母親學(xué)習(xí)鋼琴,他異乎尋常的才能需要高水準(zhǔn)的專業(yè)教師教導(dǎo)他。9歲時(shí)他便在柏林舉辦了首場鋼琴音樂會。1821年到家中聽他姐弟演奏的客人中有韋伯。那一年欣賞這位神童的還有歌德,他在早年曾聽過神童莫扎特的演奏,如今又為這新的奇才所震撼,他邀請門德爾松到魏瑪附近的家中做客: “我是掃羅,你是大衛(wèi),”歌德后來給年輕作曲家寫道,“當(dāng)我悲傷沮喪的時(shí)候,來我身邊,用你甜美的旋律安撫我的靈魂?!?從年輕的門德爾松身上可以期望并找到勻稱、均衡且恰到好處的道路,他接受的是相當(dāng)于全英最好的預(yù)備學(xué)校和第一流大學(xué)所能提供的教育,17歲時(shí)就創(chuàng)作出他的《仲夏夜之夢》序曲。這是最典型的夢幻童話音樂,輕盈、有趣、歡樂,評論家們一致認(rèn)為它遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了任何年齡的普通音樂家的能力。盡管這不是門德爾松最好的作品,但即使他只寫過這一首樂曲,他和這首樂曲也都會受到高度評價(jià)。音樂人士說,在他之前和之后沒有人(甚至莫扎特)在這樣的年齡能夠創(chuàng)造出如此了不起的作品。
門德爾松對巴赫、莫扎特和貝多芬3位不朽者的作品都加以悉心研究。1829年,年僅20歲卻早已是精湛的鋼琴家、作曲家及指揮的他,安排演出了巴赫的《馬太受難曲》(巴赫最偉大的作品之一),從而觸發(fā)了大眾對巴赫音樂的新興趣。若說此舉使巴赫走出沉寂或許是夸大之辭,但它確實(shí)引起大眾對排名第一的音樂家新的關(guān)注,從那以后他變得聲名大噪,再也不需要介紹了。據(jù)說當(dāng)時(shí)有人說:“除巴赫之外別無上帝,門德爾松就是他的預(yù)言家?!?/p>
門德爾松和勃拉姆斯一樣,不像大多數(shù)浪漫主義者那樣反叛古典主義傳統(tǒng)。他從不狂暴。由于生活的時(shí)代,他潛移默化地吸收浪漫主義的特點(diǎn),不像同時(shí)代的柏遼茲或李斯特那樣非正統(tǒng),或像舒曼或肖邦那樣活躍。如果說舒曼是浪漫的古典主義者,那么門德爾松就是古典的浪漫主義者。
1833年,遍游意大利、法國、英格蘭和蘇格蘭后,返回家鄉(xiāng)不久,他被任命為杜塞多夫的音樂指揮,負(fù)責(zé)教堂音樂、歌劇和兩個(gè)合唱團(tuán)——這是他第一個(gè)正式的音樂“職務(wù)”。6個(gè)月后他離職而去,但他很快又接受了一個(gè)更顯赫的職位,成為著名的萊比錫布商大廈管弦樂團(tuán)的指揮。音樂化的門德爾松和音樂化的萊比錫珠聯(lián)璧合。度過快樂的5年之后,他不無猶豫地離開萊比錫,回到柏林領(lǐng)導(dǎo)一個(gè)計(jì)劃中的藝術(shù)學(xué)院。盡管學(xué)院的發(fā)展并不順利,但再次赴英格蘭旅行之后,他在音樂界的地位已十分穩(wěn)固,又被授予普魯士國王樂長的榮耀職務(wù)(這只是一個(gè)虛職),他得以回到他熱愛的萊比錫指揮布商大廈管弦樂團(tuán)并進(jìn)行創(chuàng)作:在國王的鼓勵和經(jīng)濟(jì)支持下,他在1843年創(chuàng)辦了萊比錫音樂學(xué)院。另外,1846年和1847年因他辛勤努力的工作而在英國獲得神話般的成功.然而過度工作使他的健康很快受到損害,沒有活過38歲。
盡管如此,他仍是十分多產(chǎn)。他的作品包括5首交響曲,3首奏鳴曲,1首小提琴協(xié)奏曲,2首鋼琴協(xié)奏曲,兒首非常著名的前奏曲,2首備受稱贊的神劇,許多配樂,還有大量室內(nèi)樂作品。他最后致力創(chuàng)作的《以利亞》,被普遍認(rèn)為是最好的神劇之一,僅次于亨德爾的《彌賽亞》,與海頓的《創(chuàng)世紀(jì)》并列。這是門德爾松在公眾面前最輝煌的勝利,英國女王的丈夫?yàn)榇藢懙?“致這位高貴的藝術(shù)家,他使我們的耳朵擺脫那毫無意義的混亂聲音,開始領(lǐng)悟所有的和諧與純粹。”第二首神劇《圣保羅》不及《以利亞》那樣廣受歡迎,但也足堪進(jìn)人1Q首最好的神劇之列。
在他的管弦樂作品中,門德爾松浪漫主義的一面,在下面3首序曲表現(xiàn)得最為明顯: 《芬格爾山洞》序曲,一首真正浪漫主義風(fēng)格的、詩意的、“細(xì)膩平衡”的交響詩;《平靜的海和幸福的航行》;《美麗的梅露西娜》。如果仔細(xì)聽,你能聽到《芬格爾山洞》中浪濤拍岸之聲。
5首交響曲按發(fā)表順序而非創(chuàng)作先后來編排。它們是:
《c小調(diào)第一號交響曲》,1824年,門德爾松15歲時(shí)作,被認(rèn)為是相當(dāng)不錯(cuò)的作品。
《B大調(diào)第二號交響曲》“頌贊歌”,1840年,一首用貝多芬《第九號交響曲》的風(fēng)格創(chuàng)作的合唱交響曲,受到許多評論家的嚴(yán)厲批評,但也有人稱贊它.認(rèn)為無須將它與最偉大的合唱交響曲作比較。
《a小調(diào)第三號交響曲》“蘇格蘭”,1842年,被專家們認(rèn)為不如《芬格爾山洞》序曲,也創(chuàng)作于蘇格蘭。
《A大調(diào)第四號交響曲》“意大利”,1833年,幾乎受到一致喜愛。
《d小調(diào)第五號交響曲》“宗教改革”,終樂章中有熟悉的頌歌《安全堡壘》,作于1832年。發(fā)表于作曲家死后20年,當(dāng)時(shí)他曾想將它燒毀。
在此之前,門德爾松在12 ——14歲之間曾寫了12首較短的弦樂交響曲,由3個(gè)樂章構(gòu)成。這12首早期的交響曲和上述5首主要交響曲至今仍可找到,都還常被演奏,而且可以在古典音樂電臺里聽到?!兜谒奶柦豁懬贰耙獯罄笔亲畛1谎葑嗟摹兜谌柦豁懬贰疤K格蘭”次之,《第五號交響曲》“宗教改革”也十分受歡迎,盡管對它評價(jià)不高。
門德爾松著名的鋼琴作品包括《無言歌》、《E大調(diào)隨想回旋曲》還有《前奏曲與賦格》。
有些人認(rèn)為他的杰作是神劇《以利亞》(有人認(rèn)為它十分出色,但不夠均衡),但他最受歡迎的作品之一是抒情的《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》。1838年(當(dāng)時(shí)作曲家29歲),著名小提琴家戴維即要求門德爾松寫作這首樂曲,但經(jīng)過幾年之后才完成。在當(dāng)時(shí)門德爾松回答這一要求說:“謝謝你催促我。我極愿意為你寫作一曲,如果眼前我有適當(dāng)?shù)臅r(shí)間的話,我會為你寫一些東西的。但這件工作并不容易。你要求它應(yīng)是出色的,但我如何做到呢?”音樂人士說它不是一首“深刻”的作品(專家們在許多重要領(lǐng)域都熱衷于“深刻”一詞,如文學(xué)、政治理論、釀酒),但也認(rèn)為它有雄辯力,旋律感強(qiáng),始終很美。對入門者幫助很大的作家莫登將第一樂章描繪為“激情的”,第二樂章是“柔和的”,第三樂章是“活躍的”—這些詞對聽眾是有意義的。
也別忘記門德爾松熱情奔放的《婚禮進(jìn)行曲》,它是《仲夏夜之夢》配樂的一部分,也許比任何一首古典樂曲都廣為人知。
和排行榜上許多作曲家不同.門德爾松在有生之年便已深受歡迎。
并非每個(gè)人都是門德爾松迷。他最嚴(yán)厲的批評者中有蕭伯納,他從1888——1994年用筆名“巴塞托”為《倫敦明星》雜志撰寫音樂評論。他寫道:“盡管門德爾松在音樂中以感人的柔情和雅致表達(dá)自己,時(shí)而表現(xiàn)出高貴和純粹的激情,使我們忘記了他所有裝模作樣的文雅、墨守成規(guī)的感傷主義、以及他販賣神劇的可鄙行為,但他不能躋身偉大作曲家之列。他比舒曼聰明,正如但尼生比白朗寧聰明。對那些把但尼生看成本世紀(jì)偉大詩人的人來說,他確實(shí)是本世紀(jì)偉大的作曲家。門德爾松比史博更激烈,更具創(chuàng)造性與靈感,比舒伯特能干得多,也受過更多教育。但是,把他和巴赫、亨德爾、海頓、莫扎特、貝多芬或瓦格納相比,你便可以決定對那些宣稱他為‘大師’的盲從者采取什么態(tài)度?!?/p>
對門德爾松很好的一件事就是,在他死后的140年間,無論評論家對他的評價(jià)如何起起落落,公眾在他生前和死后始終認(rèn)為他是絕對杰出的,到今天仍然如此。
門德爾松的熱情支待者們假定他本可以成為最“完全”的音樂家,因?yàn)樗脑缡?、偉大的天才,以及多面性。他是才華出眾的作曲家、教育家、改編者、演奏家和指揮。雖不是“最偉大的”,但是最“完全的”。
雖然門德爾松和舒曼在萊比錫一同工作,而且同年,但他們之間的差異很大。舒曼張揚(yáng)外露,門德爾松卻是相當(dāng)律己的。舒曼拋棄對傳統(tǒng)形式的題獻(xiàn),正如我們看到的,他創(chuàng)作的作品稱為《狂歡節(jié)》、《兒時(shí)情景》、《阿拉伯風(fēng)格曲》或《克萊斯勒偶記》,那是什么樣的音樂作品標(biāo)題?作曲家應(yīng)寫作牧歌、經(jīng)文歌和賦格,還有后來的奏鳴曲、交響曲及協(xié)奏曲:這才是正當(dāng)?shù)氖拢舱情T德爾松所作的。這種種不同之處顯然融入音樂之中。舒曼(以及肖邦、李斯特、柏遼茲和瓦格納)是浪漫主義的實(shí)驗(yàn)家,用音樂的原料進(jìn)行試驗(yàn),用節(jié)奏、調(diào)性關(guān)系與和弦,用不協(xié)和音、對比與沖突。這不是門德爾松的方式,但他的音樂白璧無瑕.兒乎天衣無縫。那是他如此崇拜巴赫的原因嗎?不盡然,所有的音樂家都崇拜巴赫。但這是同行們在他生前崇拜他的原因之一,盡管他比他們中的許多人少些冒險(xiǎn)精神。
1847年11月4日,忍受了幾個(gè)星期在當(dāng)時(shí)不明原因的病痛之后,38歲的門德爾松離開了人世,現(xiàn)代醫(yī)學(xué)認(rèn)為一連串輕微中風(fēng)導(dǎo)致更嚴(yán)重的中風(fēng)。他雖然不是排行榜中最短命的作曲家(舒伯特只活了31歲)。
入門曲目
入門曲目中有一首交響曲,即《A大調(diào)第四號交響曲》“意大利”,它是評論家的選擇,也是最受大眾歡迎的作品。遵照門德爾松本人的意見,它在他有生之年并未發(fā)表,但1833年他在倫敦指揮了它的首場演出。在此之前兩年,他從羅馬寫的一封信中說:“我的《意大利交響曲》取得了很大進(jìn)步,它將是我的創(chuàng)作中最成熟的東西,特別是最后樂章,激動的急板、”確實(shí),最后樂章在今天仍備受專家青睞。
《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》毫無疑問應(yīng)該包括進(jìn)去,它也許是門德爾松最抒情的作品,單其旋律就足以使它與貝多芬和勃拉姆斯重要的小提琴交響曲并列。人門曲目也少不了人人喜愛的《仲夏夜之夢》序曲。除了序曲,門德爾松還為該劇寫了大約12首樂曲——自然包括退場曲《婚禮進(jìn)行曲》。序曲作于1826年,受普魯士菲特烈·威廉國王之托的其他音樂則到1842年以后才寫。
第4首入門曲目是一首室內(nèi)樂作品,《降E大調(diào)弦樂八重奏》,選擇它的部分原因是他在16歲時(shí)即創(chuàng)作此曲,甚至早于《仲夏夜之夢》序曲,還因?yàn)檫@首樂曲確立了他的地位,使他不再僅是一名年輕優(yōu)秀的作曲家,而進(jìn)人了偉大作曲家的行列。它是典型的早期門德爾松風(fēng)格,輕盈浮動而且柔和,許多專家認(rèn)為可與他更成熟的四重奏媲美。
最后是作曲家最膾炙人口、也大受音樂人士贊賞的作品——《芬格爾山洞》序曲,亦稱《赫布里底群島》( Hebrides,地理資料很久以來就表明芬加爾洞窟是馬爾西部一個(gè)小島上的自然景觀,并不在赫布里底群島)。那是一個(gè)海景,作家兼評論家尤恩(David Ewen)摘引了下面的描繪:“它無疑給我們留下了美妙生動的印象,對洶涌澎湃的大海,在巖洞中轟鳴的浪濤,海鷗尖厲的鳴叫,空氣中咸咸的味道,海草強(qiáng)烈的氣味,還有這北方景色的優(yōu)郁回響。這真是浪漫主義想象與浪漫主義音畫的杰作啊!”
門德爾松:入門必備
作品名稱
交響曲:
第四號,A大調(diào),“意大利(Italian )
其他管弦樂作品:
小提琴協(xié)奏曲,e小調(diào)
芬格爾山洞(Fingal' s Cave)序曲
仲夏夜之夢(A Midsummer Night' s Dream,序曲及戲劇音樂)
室內(nèi)樂作品:
弦樂八重奏,E大調(diào)
主要作品
(1) 樂隊(duì):
五部交響曲:《c小調(diào)第一號交響曲》,1824年,門德爾松15歲時(shí)作,被認(rèn)為是相當(dāng)不錯(cuò)的作品。《B大調(diào)第二號交響曲》“頌贊歌”,1840年,一首用貝多芬《第九號交響曲》的風(fēng)格創(chuàng)作的合唱交響曲,受到許多評論家的嚴(yán)厲批評,但也有人稱贊它.認(rèn)為無須將它與最偉大的合唱交響曲作比較?!禷小調(diào)第三號交響曲》“蘇格蘭”,1842年,被專家們認(rèn)為不如《芬格爾山洞》序曲,也創(chuàng)作于蘇格蘭?!禔大調(diào)第四號交響曲》“意大利”,1833年,幾乎受到一致喜愛?!禿小調(diào)第五號交響曲》“宗教改革”,終樂章中有熟悉的頌歌《安全堡壘》,作于1832年。發(fā)表于作曲家死后20年,當(dāng)時(shí)他曾想將它燒毀。
序曲有:《仲夏夜之夢》(1826)、《赫布里底群島》(1830-1832,又名《蘇格爾山洞》)、《平靜的大海和幸福的航行》(1828)、《美麗的梅露西娜傳奇》(1833)和《呂伊·布拉斯》(1839);
鋼琴協(xié)奏曲有:《G小調(diào)》(1831)、《D小調(diào) 》(1837); 雙鋼琴協(xié)奏曲有《降A(chǔ)大調(diào)》(1824) 《E大調(diào)》
小提琴協(xié)奏曲: d小調(diào)小提琴協(xié)奏曲(1822);e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲OP.64(1844)
(2) 合唱作品:
清唱劇有:《圣保羅》(1834-1836)、《以利亞》(1846-1847)、《耶穌基督》(未完成,1847);交響康塔塔《頌贊歌》(1840,有人稱之為第二交響曲);九首詩篇歌;九首經(jīng)文歌。
(3) 戲劇音樂:
歌劇有:《卡馬秋的婚禮》(1825)、《兒子與陌路人》(1829)、《洛雷利》(未完成,1847);戲劇配樂有《安提戈涅》 (1841)、《第一個(gè)瓦爾普吉斯之夜》(1831,1842)、《仲夏夜之夢》(1843)、《阿塔利亞》(1843-1845)、《俄狄浦斯在科洛納斯》(1845)。
(4) 室內(nèi)樂:
六首弦樂四重奏;三首鋼琴四重奏(1822-1825);兩首弦樂五重奏(1831,1845);弦樂六重奏(1824);弦樂八重奏 (1825);兩首三重奏(D小調(diào),1839;C小調(diào),1845);小提琴奏鳴曲,兩首大提琴奏鳴曲(1838、1843)。
(5) 鋼琴:《升F小調(diào)隨想曲》(1825);《E小調(diào)回旋隨想曲》;六首前奏與賦格(1832-1837);六集《無詞歌》。
(6) 管風(fēng)琴:三首前奏曲與賦格(1833-1837);六首奏鳴曲(1839-1844)。
(7) 歌曲與主調(diào)合唱曲:十套鋼琴伴奏的歌曲;十一套主調(diào)合唱曲。
《芬格爾山洞》
《芬格爾山洞》(又名《赫布利德群島》)是德國作曲家門德爾松的一部較有代表性的音樂會序曲。此曲開始創(chuàng)作于1829年,這一年,門德爾松偕同友人渡海赴蘇格蘭游覽了西海岸的赫布利德群島。赫布利德群島上有著眾多美麗的迷人山洞,其中最著名的就是群島中以蘇格蘭民族英雄的名字命名的芬格爾山洞。當(dāng)潮水進(jìn)出山洞、浪花拍打著洞中石柱的時(shí)候,芬格爾山洞便會發(fā)出響亮悅耳的聲響,聲聞數(shù)里。因此,它又素有“音樂的巖洞”之名。有感于芬格爾山洞的神奇景色,門德爾松游覽歸來后馬上就著手開始寫作,并于1832年最后完成。一經(jīng)演出,這首序曲就聲名大噪,被同行們贊嘆不已。德國作曲家瓦格納聽過這首序曲后,稱門德爾松為“一流的風(fēng)景畫家”。勃拉姆斯也感嘆到:“如果我能寫出象門德爾松這樣的序曲,我愿意用我的全部作品與之相抵”。
《芬格爾山洞》在結(jié)構(gòu)上采用的是奏鳴曲式。音樂一開始,呈示部第一主題就呈現(xiàn)了出來。它由中提琴、大提琴及大管奏出,刻畫了浪花奔涌著撞擊在斷巖峭壁上的情景:接著,第二主題也奏響了。它由大管及大提琴奏出,優(yōu)美而無拘無束,這是作曲家對這一自然美景的謳歌:音樂繼續(xù)進(jìn)行和發(fā)展著,那綿延不絕的旋律似一浪推一浪的浪花、又似陽光下波光粼粼的海面……漲潮了!突然,海面上刮起了大風(fēng)、掀起了滔天巨浪,海浪撞擊在一起擊碎成無數(shù)的浪花——呈示部的末尾為我們展示了這一無比壯觀的奇景。
在展開部中,音樂又恢復(fù)了序曲開始時(shí)的情景——浪花重又發(fā)出了均勻的拍打聲。不久,海浪再次翻騰而來,從這里我們聽到了英雄的傳說故事的回響,看到了一往無前的咆哮的風(fēng)暴:再現(xiàn)部中,音樂在依次歷經(jīng)了寧靜的心緒和昂揚(yáng)的熱情之后,再次恢復(fù)了平靜。最后,全曲結(jié)束在單簧管柔和的吹奏聲中。
門德爾松這首序曲描述海鷗飛翔,芬格爾山洞面向大海,任海濤沖擊的景觀。瓦格納就此曲,曾稱門德爾松為“第一流的風(fēng)景畫家”。序曲為中庸的快板,b小調(diào)。代表波浪蕩漾的第一主題先以弱低音出現(xiàn),然后擴(kuò)大。接著第二主題由木管表達(dá),它的高潮迭起令人想起大風(fēng)和冷峻的洞穴。平靜下來后,D大調(diào)第三主題由低音管和大提琴演繹出陽光下溫暖和明亮的大海的感覺。達(dá)頂點(diǎn)后再現(xiàn)第一和第三主題,終結(jié)部再活潑地展開,依舊以第一主題為主,強(qiáng)有力地結(jié)束。
這首序曲的版本可選:
1.卡拉揚(yáng)1987年指揮柏林愛樂樂團(tuán)版,DG,CD編號449 743-2。這張唱片上另有門德爾松的第三、第四交響曲,《企鵝》評介三星。
2.阿巴多1985年指揮倫敦交響樂團(tuán)版.DG,CD編號423 104-2。門德爾松序曲專輯,其中還收有《仲夏夜之夢》選曲、《呂伊·布拉斯》(Ruy Blas)序曲、《平靜的海和幸福的航行》、《美麗的梅露西娜》,《企鵝》評介三星。
3.科林·戴維斯1970年指揮BBC交響樂團(tuán)版,Philips,CD編號442 302—2,廉價(jià)小雙張。這2張唱片上另有門德爾松的《小提琴協(xié)奏曲》(阿卡多/迪圖瓦指揮倫敦愛樂樂團(tuán))、《第四交響曲》、《仲夏夜之夢》選曲,《呂伊·布拉斯》序曲、《隨想回旋曲》和《無詞歌》精選(哈斯鋼琴),《企鵝》評介三星保留一星。
4.韋萊(Weller)指揮愛樂樂團(tuán)版,Chandos,1993年版。CD編號CHAN9099。這張唱片上還有門德爾松的第一、第五交響曲,《企鵝》評介三星。
這首序曲的歷史錄音可選:
1.富特文格勒1930年指揮柏林愛樂樂團(tuán)版,收于KOCH.CD編號37073-2(2張)。
2.比徹姆1938年指揮倫敦愛樂樂團(tuán)版,收于DUTT,CD編號CDLX001。
《d小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》
作于1822年,呈獻(xiàn)于門德爾松當(dāng)時(shí)的老師里茨,當(dāng)時(shí)門德爾松大約13歲。此曲手稿1951年由梅紐因在門德爾松家中發(fā)現(xiàn),共3個(gè)樂章:
1.快板,D小調(diào),奏鳴曲式,第一主題先由樂隊(duì)呈示,第一小提琴充滿感情地呈示F大調(diào)經(jīng)過部開始句,第一主題再現(xiàn),以A大調(diào)結(jié)束經(jīng)過部后,主奏小提琴加入,第二主題由主奏小提琴以F大調(diào)演奏。發(fā)展部以樂隊(duì)處理第一主題始,主奏小提琴加入后,轉(zhuǎn)向D小調(diào)。再現(xiàn)部先是第一主題再現(xiàn),主奏小提琴再現(xiàn)第二主題,弦樂合奏的第一主題動機(jī)以對位形態(tài)與之交織。最后以合奏第一主題而結(jié)束。
2.行板,D大調(diào),自由的變奏曲式。第一小提琴先奏富抒情味的主題,變奏處理后,主奏小提琴的華彩加入,轉(zhuǎn)入降B大調(diào),小提琴奏三連音符。主奏小提琴的旋律由各種樂器處理后,進(jìn)入小提琴的華彩,弦樂發(fā)展而形成高潮,這一樂章不間斷,直接進(jìn)入第三樂章。
3.快板,D小調(diào),奏鳴曲式,由主奏小提琴奏充滿活力的第一主題,經(jīng)過部后,第二主題由第一小提琴以F大調(diào)呈現(xiàn),兩個(gè)主題交織,出現(xiàn)華彩。發(fā)展部以主奏小提琴的華彩始,再開始處理第一主題。在經(jīng)短暫模仿后,低音弦樂處理主題動機(jī),主奏小提琴奏這一主題,進(jìn)入再現(xiàn)部。再現(xiàn)部第二主題以D小調(diào)再現(xiàn),結(jié)尾以第一主題為基礎(chǔ),短小而有力。(林逸聰《音樂圣經(jīng)》)
《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》OP.64
瓦爾特·達(dá)姆斯在他所寫的門德爾松傳中,用寥寥幾行文字便從美學(xué)的角度評價(jià)了這首作品:"它具有和文學(xué)杰作相同的特點(diǎn):炫技部分盡管也受到聽眾的歡迎,但只是成功的一個(gè)很小的方面。音樂的交響性特點(diǎn)在這里得到了最充分、最清晰的發(fā)展,盡管獨(dú)奏部分有著自己的炫技成分。從而使獨(dú)奏部分更接近莫扎特的作品,而不像貝多芬,更不像勃拉姆斯……這首協(xié)奏曲的總譜是門德爾松所有作品中最寶貴的一顆明珠,其清晰性、線性發(fā)展和音色均無以倫比。獨(dú)奏小提琴帝王般地主宰著整首作品?!?/p>
門德爾松的好友、音樂家斯湯蒂爾·貝涅特對比貝多芬和門德爾松的小提琴協(xié)奏曲時(shí)說道:“前者是亞當(dāng),后者是夏娃?!币簿褪钦f貝多芬的是男性的,而門德爾松的是女性的。雖然不能認(rèn)為他說得完全準(zhǔn)確,但在某種程度上他指出了那兩支協(xié)奏曲的性格的核心,而且,也巧妙地?cái)[正了每支樂曲的地位。
門德爾松的小提琴協(xié)奏曲中,這一首是最為著名的,與貝多芬的 D大調(diào),勃拉姆斯的D大調(diào)和柴科夫斯基的D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲并稱為世界四大小提琴協(xié)奏曲。整部作品充滿了柔美的浪漫情緒和均勻齊整的形式美,小提琴的處理手法精妙絕倫,旋律優(yōu)美,技巧華麗,達(dá)到了登峰造極的境界,不僅是門德爾松最杰出的作品,也是德國浪漫樂派誕生以來,最美麗的小提琴代表作。有人甚至認(rèn)為這部作品是小提琴協(xié)奏曲的"壓卷之作"。
全曲由三個(gè)樂章構(gòu)成,樂章之間不中斷地連續(xù)演奏,這在當(dāng)時(shí)算是新的手法,作曲者可能意在防止具有浪漫氛圍的快速流動被切斷;而各樂章卻各自獨(dú)立,體現(xiàn)了門德爾松以古典派傳統(tǒng)為基礎(chǔ),并灌入新時(shí)代氣息的典型作風(fēng)。
第一樂章:熱情的甚快板,e小調(diào),2/2拍,是整部作品最著名的樂章。第一主題是一個(gè)充滿幸福,又蕩漾著憂愁的優(yōu)美旋律。這一樂章是如此的出名,以至于一提到門德爾松,人們便會聯(lián)想到這個(gè)主題。同時(shí),這一樂章的華采樂段也體現(xiàn)了小提琴演奏的高超技巧。
第二樂章,行板,D大調(diào),6/8拍,這是一個(gè)抒情的而且富有門德爾松韻味的極其醇美的樂章。
第三樂章,以奏鳴曲式寫成,也是世界著名的樂章。