6.8分
1.秦婉 8分
鳳凰電影策劃。
有許多情感分，這毋庸置疑，老梗照樣動人，新梗亦出自人生。星爺的合拍片后時代的風格越來越清晰。最喜歡的一場戲很離奇，是作為觀眾都「明知是騙」的那首《分分鐘需要你》，聽得掉了眼淚。因為查理這才叫演技，選歌也如此精準，誰在如此落魄時不寧愿被騙一秒呢？
我們總把這樣作品中的感動認為是被「勵志」了，其實仔細看你會發(fā)現，成功真的是一件輕飄飄的事，成功真的很容易，其實就是命，是設定，是「再試一試就能行了」，它并不來自你的認真較勁，不來自你熟讀斯坦尼，而是來自你在生活真正的打擊里學到的那一腔愁怨。星爺或許想說，他就是這么成功的。人生，如夢嘛！可別信他的。
2.LOOK 8分
影評人，電影研究者。
比二十年前的原典表達得更純粹，一個理想主義者忘我的悲劇人生實錄，一次對勵志雞湯成功學最無情的鞭笞。
3.汽車大師 8分
電影撰稿人。
港產喜劇陸化移植免不了有尷尬的地方，高桿的是各種對主題深化的處理：有戲內戲外貫穿始終的表演和從表演中見人格，有對夢想被'踐踏'的百般實化呈現，還有對演藝圈'如夢'的多重電影化表達。
4.風間隼 8分
影評人。
周星馳喜劇越來越爐火純青了，每個笑點都精確到毫秒，每一場戲都貌似low掉底可實際上全是精心設計的結果，要的就是那種尷尬中透出大悲大喜的戲味兒，以為那是真low可就錯了。男朋友、閨蜜、同行……個個戲精，女主憑全片最爛演技封后的一刻，荒誕況味達到極點。周星星躲在幕后以討好觀眾的姿態(tài)，重新審視了一遍這個冷冰冰的世界，奉獻給我們一個比舊版的爛尾故事更為耐人尋味的文本。
5.賈選凝 8分
影評人，香港資深媒體人。臺灣大學政治學博士候選人，「騰訊大家」簽約作者。
各種不著痕跡的長鏡頭好喜歡，電影感這種東西真的只可意會。春節(jié)檔最滿意的一部。
6.劉起 8分
影評人。
哪里是什么喜劇之王，明明每一個情節(jié)都無比絕望。也并不覺得結尾女主角獲獎是俗套的成功學模式，在眾人「如夢」的歡呼聲與耀眼的舞臺燈光中，這個段落被表現得亦真亦幻，如同女主角雨中瀕死前的一場幻覺。
《新喜劇之王》已經不再是笑中帶淚的喜劇，更像是一部有笑點的悲劇，所有的搞笑段落，都建立在一種殘酷性之上。更荒誕的是，騙子男友、塑料花閨蜜、嘴硬心軟的父親，每一個演技都比女主角好。可即便如此，她還是無望地、決絕地不肯松手，在夢想一次次被打擊毀滅后，堅持繼續(xù)做夢，近乎悲壯，哪里有什么勝利可言，挺住就是一切。
這個女性追夢的故事，更接近《立春》，而不是《一個明星的誕生》這類故事，如夢就是另一個王彩玲。周星馳在賀歲檔拍這樣一部不試圖討好觀眾、不積極昂揚的不合時宜的電影，實在太棒了。
7.獨孤島主 7分
電影文化研究者，選片人。
表面是新時代紀實美學，內里是對幻夢的終極擊破，紅衣少女、業(yè)余男友和直接拉扯舊神話都是神來之筆。
8.妖靈妖 7分
電影文化工作者。
周星馳繼續(xù)在賀歲檔提供一些不那么應景甚至冒犯觀眾（也包括電影從業(yè)者）的內容，還是值得觀眾慶幸與珍惜的。
9.桃桃林林 7分
影視自媒體人，微信公眾號及微博「桃桃淘電影」運營者、線下活動「桃桃觀影團」發(fā)起人。
如果從私人情感上，這甚至是今年春節(jié)檔，我最被觸動的一部。即便豆瓣評分已經差到這個樣子了。關于片子的問題，我同樣能舉出一大堆，重復自己、略顯草臺、植入過多。但是，影片在自虐式的搞笑，以及情感的部分，還是特別觸到我，我是真的被這個故事，尤其是父女情感動到了，所以，即便大家都不喜歡，還是想支持下。當然，不知道是不是我看的是粵語版的原因，我倒沒覺得幾個演員演得不好。
10.西帕克 6分
影評人，電影網站主編。
賣情懷的自我致敬，成片各種隨意，但也有些真實感人的筆觸。周星馳的思考在于表演經驗對現實的無法適用（如表演和現實中的被車撞完全錯位），以及整個行業(yè)對人的惡和消磨。最終她發(fā)現自己那么賣力去演，但身邊的查理才是更好的演員。稍微拔高一點，其實是每個人都是在為了自己的人設而演出。
11.陸支羽 6分
影評人，微信公眾號「看電影看到死」運營者，著有《小丑，馬戲團的眼淚》。
1. 龍?zhí)滓彩茄輪T，正如明星也是凡人，無論成敗與否，都是不變的星爺。2.結尾那句「人生如夢」很戳心；星爺造給我們的夢，無論好壞，都難得真誠。3.不過相比之下，爾冬升的《我是路人甲》的確有更多發(fā)光時刻。
12.閔思嘉 6分
影評人。
以辛苦為尷尬的戲份是讓人不喜歡的，往極端里折磨女性（即便是為了喜劇／悲劇效果）是讓人不適的，只要努力就能成功的雞湯是老套的。但是似乎又有那么些片段，能真切地打動人。劇作精準，尤其男友露出原型的時刻，并不是分手讓人失望，而是「全天下人都是演員，我并不是演得最好的那一個」的打擊讓女主角失望。
13.賽人 6分
影評人。
尹天仇有柳飄飄、如夢有查理，給兩位矢志不渝者打氣的均是出來賣的，后者比前者要冷酷，或者說更有職業(yè)精神。也可以說，查理比如夢更富演技，更能在規(guī)定情境里自由地穿行，大概更熟諳表演的目的，就是要讓人相信，不是相信表演者如何信口雌黃，而是能鎖定他的觀眾，讓觀眾相信他們自己是無所不能的，是能與「永遠」對抗的。
表演是要麻醉人的，所以查理在最后的關頭，勸如夢不要吸毒了。如夢以為她能成為表演者，但她實際上只是一名觀眾。在她最傷心的時刻，也是她真正見識到表演的能量之時，當時，她還沒有完全地意識到。應該說，每一個觀眾都有成為表演者的愿望?！缎孪矂≈酢芬v的就是這個。而環(huán)繞在如夢周圍的人，閨蜜、準男友、嘴冷心熱的父親，也包括她的同行們，個個都比她更懂表演的真義，并能付諸于實踐。
馬可的女助理所充當的功能，跟查理一樣，就像白雪公主在逆境之時得有七個小矮人作陪。馬可和如夢都最終放棄掉了，那些機械的、生硬的、無情的跟隨者。在《天鵝湖》的旋律中，掉進各自的魔咒之中。更多的回天無力者是多么需要無條件的鼓舞、無原則的贊美。周星馳大概想說，他是不需要的。
馬可在他翻身之后，他以為他找不到如夢，但他很快就找到了。馬可與如夢家人共進晚餐的一幕，是劇力最洶涌之時，也是全片最神秘之所在。馬可一會兒覺得難受，一會兒覺得好受，他起身離去的背影像藏有玄機一般。全片省略了兩個重要過程，一個是馬可如何找到如夢，另一個是如夢如何在一年之內成為人生贏家。周星馳以前的電影很殘暴，這一次是有些詭異了。你可以相信馬可所言「人生如夢」，你也可以相信那就是真的。你還可以相信如夢在雨夜之時就已告別了她不知該不該鐘愛的事業(yè)。
全片最核心的臺詞是「去他媽的，感恩吧」。周星馳沒有一部電影，是想廉價地撫慰我們的。這次應該也不會。
14.tyger tyger 6分
同濟大學人文學院副教授，中文系碩士導師，電影學者。
熟極而流，太熟而太流，星爺的技巧讓我覺得像片中最后選角場上的那些耍本事的~
15.耳朵 6分
「奇愛博士講電影」責任主編，獨立戲劇人。
看得出是一部非常標準的流水線產品，笑點、哭點的設置，敘事的節(jié)奏等等，劇構也很高級，一切都可以說是香港電影黃金時代的工業(yè)遺風?？梢援斪髦苄邱Y在玩膩了大片后的一個小練筆，其中又有很多他個人的演藝圈心得，包括對現在娛樂時代的思考，不然為什么選了一個不中不洋的LGBTQ《白雪公主》做戲中戲？王寶強的角色說是《日落大道》或是《蘭閨驚變》都可以，而鄂靖文會不會是一個「彗星美人」呢？結尾有一點既得利益者的狡黠，但是只有站上巔峰才是對過去所有敵人最好的反擊。
16.大奇特 3分
老電影研究者，自由撰稿人。
名之為「新」，是借了片名去講橫店群演的新故事。社會不同了，語境不同了，喜劇的模式是一樣的，仍是藝海浮沉錄，引發(fā)共鳴。但內容和深度與二十年前不可同日而語——情懷廉價了，本子欠打磨，拍攝趕進度，缺少了前作的浪漫元素，對于成功的想象，只在名利和獎項，也很狹隘。沒顯得比《我是路人甲》真誠多少，就差把「做人沒有夢想，和咸魚有什么區(qū)別」講出來了。老周的功能只剩調教演員的無厘頭風格了，可惜演員的節(jié)奏感奇差。沒有了周星馳的表演，我覺得現在的觀眾更需要「有厘頭」喜劇了。
