張大千（1899—1994年）生于四川省內(nèi)江的一個(gè)書香門第的家庭。幼時(shí)在母親指導(dǎo)下描繪花鳥草蟲，后隨李瑞清、曾熙習(xí)詩文書畫，一度為僧，法號(hào)大千，百日還俗，又稱大千居士。他與二哥張善子同用齋名“大風(fēng)堂”，他的繪畫與齊白石、溥心畬齊名，故被人稱為“南張北齊”和“南張北溥” ，又與黃君璧、溥心畬稱為“渡海三家”。20世紀(jì)60年代，張大千旅居海外后，畫風(fēng)工寫結(jié)合，將重彩、水墨融為一體，尤其是潑墨與潑彩，開創(chuàng)了新的藝術(shù)風(fēng)格，他的潑彩山水在畫壇產(chǎn)生巨大影響，成為世人矚目的繪畫大師。
但是，許多人不知道，張大千的潑彩山水是受到了西方“裸女滾色”表演的啟發(fā)。
臺(tái)灣學(xué)者傅申先生說：“張大千在巴黎的時(shí)候，有一個(gè)好朋友叫郭有守。郭有守對(duì)張大千講：‘傳統(tǒng)的國畫沒有前途，歐洲人看不懂，也不喜歡。’所以郭有守帶著張大千去看巴黎的畫廊，看當(dāng)代的抽象畫。他們有一次夜里，去看當(dāng)代藝術(shù)家表演，一個(gè)裸女身上涂了顏色，然后涂了顏色的女裸體在畫布上滾。張大千先生說；‘這個(gè)我也會(huì)??！’。由于這個(gè)時(shí)候，張大千正苦于想要打開他在中國之外的世界市場(chǎng)，于是決定跟上這個(gè)世界潮流，他就開始潑彩?！?/span>
張大千從1960年代開始是潑墨。不過，他并不是照搬西方的“滾彩”方法，而是參考西方人體滾彩的方法，與中國畫傳統(tǒng)的潑墨畫法融合在一起。他潑的是中國顏色，硃砂、石青、石綠，或者在中國的墨摻加花青，創(chuàng)造出了新的潑彩繪畫——潑彩中國畫。
什么是西方的“人體滾色藝術(shù)”？
這必須介紹一下巴黎藝術(shù)家克萊因的《繪畫儀式》這個(gè)在世界現(xiàn)代藝術(shù)史上的著名事件。
在20世紀(jì)1960年5月9日在巴黎國立現(xiàn)代美術(shù)館的大廳里，藝術(shù)家克萊因?qū)?span>3個(gè)裸體女模特的身上涂了藍(lán)色的顏料，讓她們?cè)阡佋诘厣系漠嫴忌先我獾胤瓭L、拉拽、蠕動(dòng)。由于克萊因年輕時(shí)曾當(dāng)過爵士樂隊(duì)的演奏員，所以他為這場(chǎng)奇特的裸體滾動(dòng)表演配置了一個(gè)20多人的樂隊(duì)，伴奏由他本人譜寫的交響曲。奇怪的是，伴奏只是嘈雜的單音合奏，10分鐘后單音突然停止，10分鐘后再合奏另一個(gè)單音。裸體模特就在這時(shí)而鳴響、時(shí)而沉寂的氛圍中翻滾扭動(dòng)著，畫布上留下了無數(shù)偶然性的藍(lán)色痕跡。
克萊因?qū)⑦@一過程拍成紀(jì)錄片，標(biāo)題為“Mondo Cdne”，又稱為《繪畫儀式》?？巳R因的這場(chǎng)“藝術(shù)革命”使西方的文藝評(píng)論家們敏感地發(fā)現(xiàn)了尋求已久的“新精神”，他們高聲宣布：“我們期望的是，把藝術(shù)的過程看成是作品，人體固有的量塊以及所產(chǎn)生的力，在藝術(shù)上扮演了很重要的角色，能成為今日藝術(shù)的基本要素。”甚至武斷地說：“今日美術(shù)的主要特征不是造型，也非空間構(gòu)成，而是人，藝術(shù)家的行為成了主要的主題和內(nèi)涵?！?/span>
還是這個(gè)克萊因，把涂滿藍(lán)顏料的畫布放到雨中，試驗(yàn)顏料流淌的效果。1961年他又異想天開，用火焰燒涂有紅、藍(lán)、黃顏色的石棉，這一行動(dòng)造就了他又一件著名作品《火畫》。
我無從考證，張大千看的“女裸滾色表演”，是否就是藝術(shù)家克萊因的《繪畫儀式》？我分析，也許就是克萊因的作品，因?yàn)樵跁r(shí)間、地點(diǎn)上都存在極大的可能性。
無論如何，張大千是看了“裸女滾色”才開始潑彩的。
張大千的潑彩山水，是對(duì)傳統(tǒng)中國繪畫的一次極為大膽的革新。在他創(chuàng)作的潑彩山水畫中，在充滿隨意性、偶發(fā)性手段的潑彩中，它的抽象、大膽，破去了古法的單調(diào)拘謹(jǐn)，它的渾然天成抖掉了傳統(tǒng)水墨畫布局的刻意、老調(diào)，也正因?yàn)槿绱?，他的畫才更顯得接近現(xiàn)代，才使他成為了有世界影響的藝術(shù)大師。
鄧中和
聯(lián)系客服
