趙孟堅《歲寒三友圖》 冊 紙 水墨 32.2 x 53.4公分
臺北故宮博物院收藏
瑩凈的紙面上，畫家以墨筆畫上一株飽結花朵、苞蕾的梅枝，繼而交錯、繞夾著如星芒般的松針與墨影般的竹葉，將它們橫斜置於畫面中央。這三株折枝植物的組合，不但是一件寫生佳作，同時畫中「歲寒三友」－松、竹、梅的組合，又代表當時文人認為應該具備的節(jié)操與美德。
從宋代開始，中國畫里的花草樹木，在講究其形態(tài)之外，也多具有象徵的意涵。松、竹、梅，因為能耐寒，所以很早就在文學、藝術中，得到許多人們的青睞與贊賞。但將它們組成「三友」，并用來比況身處亂世，不變其節(jié)的忠貞之士，卻已是南宋末年的事了。
這幅「歲寒三友」的作者，為南宋末年，集文人、畫家身份於一身的趙孟堅（1199-1264或至1267）。由於經(jīng)歷喪國的痛楚，趙孟堅常以水墨或白描畫梅、蘭、水仙等，來表達他清高堅貞的品格?！笟q寒三友」圖亦工亦寫，梅花以淡墨襯染著用細筆、濃墨所圈鉤的花瓣，松針用筆尖挺勁拔，墨竹則以中鋒運使，挺勁有力。松、竹、梅畫法各異，筆墨清新，充滿韻致，是幅極具精神的南宋小品。
元倪瓚《梧竹秀石圖》紙本水墨縱95.5厘米橫36.5厘米北京故宮博物院藏
倪瓚（1301——1374），“元四家”之一，字元鎮(zhèn)，號云林，別號幻霞生、荊蠻民、奚元朗、凈名居士、朱陽館主等，常州人，出身江南富豪，生活十分富裕。此畫湖石瘦立，高梧疏竹，溪流涓涓，筆法雄闊，神氣俱全。
南北朝謝朓《詠竹詩》
窗前一叢竹，青翠獨言奇。
南條交北葉，新筍雜故枝。
月光疎已密，風來起復垂。
青扈飛不礙，黃口得相窺。
但恨從風萚，根株長別離。
元 趙孟頫 《枯枝竹石圖》 絹本墨筆
此圖描繪由奇石、枯木、叢竹、蘭草構成的田野小景。畫家用筆直以寫法，頓挫自然，墨色濃淡變化雖不明顯，但枯潤變化豐富。筆鋒正側造成氣勢流動之感，雖為枯木，卻生機勃勃。
白居易：《養(yǎng)竹記》
竹似賢，何哉？竹本固，固以樹德，君子見其本，則思善建不拔者。竹性直，直以立身；君子見其性，則思中立不倚者。竹心空，空似體道；君子見其心，則思應用虛者。竹節(jié)貞，貞以立志；君子見其節(jié)，則思砥礪名行，夷險一致者。夫如是，故君子人多樹為庭實焉。
貞元十九年春，居易以拔萃選及第，授校書郎，始於長安求假居處，得常樂里故關相國私第之東亭而處之。明日，履及於亭之東南隅，見叢竹於斯，枝葉殄瘁，無聲無色。詢於關氏之老，則曰：此相國之手植者。自相國捐館，他人假居，由是筐篚者斬焉，篲帚者刈焉，刑馀之材，長無尋焉，數(shù)無百焉。又有凡草木雜生其中，菶茸薈郁，有無竹之心焉。居易惜其嘗經(jīng)長者之手，而見賤俗人之目，翦棄若是，本性猶存。乃芟蘙薈，除糞壤，疏其間，封其下，不終日而畢。於是日出有清陰，風來有清聲。依依然，欣欣然，若有情於感遇也。
嗟乎！竹植物也，於人何有哉？以其有似於賢而人愛惜之，封植之，況其真賢者乎？然則竹之於草木，猶賢之於眾庶。鳴呼！竹不能自異，唯人異之。賢不能自異，唯用賢者異之。故作《養(yǎng)竹記》，書於亭之壁，以貽其後之居斯者，亦欲以聞於今之用賢者云。
唐.白居易 《詠竹》
不用裁為嗚鳳管,不須截作釣魚竿。
千花百草凋零后,留向紛紛雪里看。
《梅竹圖》 元吳瓘紙本水墨 縱29.6厘米 橫79.8厘米 遼寧省博物館藏
吳瓘為嘉興人,富收藏,精鑒賞,墨梅學揚無咎,亦能畫窠石與寒雀,寫意居多。此畫寥寥數(shù)筆,寫出梅花兩枝,竹葉數(shù)片,署“竹莊人”款,也是游戲之作,筆力較吳鎮(zhèn)卻稍為遜色。畫家既畫之,又詠之,行書題七言詩一首,極為精彩地將詩書畫結合起來。此畫簡單得只畫了幾近空梢的梅枝,矗立在曉風中,只待消息傳來便破蕾而出。此畫雖無名款,但筆法勁健雄麗,與滿幅的題詩共同營造了詩書畫完美結合的意境。
唐.杜甫 《詠春筍》
無數(shù)春筍滿林生，柴門密掩斷行人。
會須上番看成竹，客至從嗔不出迎。
唐.杜甫 《詠竹》
綠竹半含籜，新梢才出墻。
雨洗娟娟凈，風吹細細香。
元 佚名《墨梅圖》 冊頁 絹本水墨 縱24．4厘米橫20．3厘米 遼寧省博物館藏
圖繪古梅一株，枝干舒展，花朵綻放。筆墨恣縱，格調清新，頗得逸筆之妙。具有揚無咎和王冕的傳統(tǒng)風格。無款識，畫幅中有王詔的七絕和鄭文原題記。
唐·李白《慈老竹》
里竹攢石生，含煙映江島。
翠色落波深，虛聲帶寒早。
龍吟曾未聽，鳳曲吹應好。
不學蒲柳質，貞心常自保。
當涂慈老山，竹堪為簫管。
元柯九思《清必閣墨竹圖》紙本墨筆縱32.8厘米橫58.5厘米故宮博物院藏
柯九思（公元1290-1343年），字敬仲，號丹丘生、號丹丘生、五云閣吏，臺州（今浙江）人，官至奎章閣鑒書博士。博學能文，擅寫墨竹，師文同一派，并融以書法的用筆。此圖畫竹竿，怪石一塊。竹葉以書法之撇筆法寫之，濃淡相間，沉著勁挺。石用濃墨皴擦，圓勁渾厚。全畫筆法蒼秀，畫風學文同而又有新意，是柯氏墨竹畫的代表之作。
唐·李賀 《竹》
入水文光動，抽空綠影春。
露華生筍徑，苔色拂霜根。
織可承香汗，栽堪釣綿鱗。
唐.李賀《昌谷北園新筍.四首》
籜落長竿削玉開，君看母筍是龍材。更容一夜抽千尺，別卻池園數(shù)寸泥。
斫取青光寫楚辭，賦香春粉黑離離。無情有恨何人見？露壓煙啼千萬枝。
家泉石眼兩三莖，曉看陰根紫陌生。今年水曲春河上，笛管新篁拔玉青。
古竹老梢惹碧云，茂陵歸臥嘆清貧。風吹千畝迎風嘯，烏重一枝入酒樽。
南宋 徐禹功 《雪中梅竹圖》 紙本設色縱29.4厘米橫926厘米遼寧省博物館藏
此圖畫雪梅一枝橫空而出,修竹兩管,雪壓枝頭,筆法清逸灑麗,意境清幽朦朧,充滿詩情畫意。作者徐禹功畫史無考,惟在卷后趙孟頫題跋中始知為畫家揚無咎之及門弟子,又從書于竹節(jié)之名款“辛酉人”考之,當生于南宋紹興十一年(1141)或北宋元豐四年(1081)。畫上有清代乾隆皇帝及董邦達、梁詩正等人的題詩。
唐.劉禹錫 《庭 竹》
露滌鉛粉節(jié)，風搖青玉枝。
依依似君子，無地不相宜。
明 歸昌世 風竹圖立軸，水墨，紙本，縱146.2厘米，橫44.7厘米。廣州美術館藏。
歸昌世畫竹，《無聲詩史》稱：“枝葉清麗，逗雨舞風，有渭川淇澳之思?！贝藞D竹竿剛勁，竹葉隨風，搖蕩不止，而竹竿挺直不屈。筆勢挺拔，著意表現(xiàn)竹的堅強氣質，并含有清麗縱逸的情意，得宋元人墨竹的意態(tài)而自具新意。此畫為其晚年之作。
宋.王安石《與舍弟華藏院此君亭詠竹》
一逕森然四座涼，殘陰余韻去何長。
人憐直節(jié)生來瘦，自許高材老更剛。
曾與蒿藜同雨露，終隨松柏到冰霜。
煩君惜取根株在，欲乞伶?zhèn)悓W鳳凰。
元管道升《竹石圖》紙本墨筆
縱87.1厘米橫28.7厘米臺北故宮博物院藏
管道升畫竹在元代頗負盛名，其特點是：在用墨上不求變化，竹葉并無層次，一筆完成，行筆以中鋒為主，偶有側鋒。最上邊的竹葉作“燕飛式”，用藏鋒筆法挑出，極為生動。
唐·杜牧《題新竹》
數(shù)莖幽玉色，晚夕翠煙分。
聲破寒窗夢，根穿綠蘚紋。
漸籠當檻日，欲得八簾云。
不是山陰客，何人愛此君。
清 歸莊 竹石圖立軸，紙本，水墨，縱110厘米，橫76厘米。天津藝術博物館藏。
圖繪奇石與立竹，行筆平直，奇石兩側各繪欹竹，皆作隨風傾斜之態(tài)。畫面輕重布置得當。寫竹筆意貫穿，葉葉交加，下筆遒健蒼勁，濃淡之墨，相互呼應，極有風致。石下小竹叢生，秀健活潑，生氣浮動。風格瀟灑，得墨竹之妙。款書直抒胸懷，頗多自負。此作系應友人徐明法之請，為默金先生七十三歲祝壽之作。
宋.楊萬里《詠竹》
凜凜冰霜節(jié)，修修玉雪身。
便無文與可，自有月傳神。
元代畫家 倪瓚：《竹枝圖》
畫一枝新竹，枝、干細而挺，稍帶弧曲，竹葉細、短而上挺，至梢頭略有低垂，疏密有致，優(yōu)美地展現(xiàn)新篁的秀嫩而生機勃勃。倪瓚畫墨竹圖，好作新發(fā)的嫩竹，枝葉上挺，且單用濃墨，而不以濃、淡墨色分葉面之正反。這別出心裁之處，也許正暗藏了倪瓚胸中與眾不同之“逸氣”，發(fā)人深思。
宋.蘇軾《于潛僧綠筠軒》
寧可食無肉，不可居無竹。
無肉令人瘦，無竹令人俗。
人瘦尚可肥，士俗不可醫(yī)。
元吳鎮(zhèn) 《墨竹譜》紙本墨筆縱40.3厘米橫52厘米臺北故宮博物院藏
此冊共二十二幅，前兩幅作者書蘇軾撰文同偃竹記，后二十幅畫竹各有題議。冊中墨竹諸能悉備，畫風蒼勁簡率。所選為第四幅。秀竹一竿，枝疏葉少。淡墨畫干，濃墨畫竹葉，墨氣連貫。用筆簡練，構圖大膽，不落俗套。有“天籟閣”、“墨林山人”、“項子京家珍藏”等藏印多方。
宋.陸游《東湖新竹》
插棘掠籬謹護持，養(yǎng)成寒碧映淪漪。
清風掠地秋先到，赤日行天午不知。
解籜初聞聲簌簌，放梢初見葉離離。
官閑我欲頻來此，枕簟仍教到處隨。
宋佚名《梅竹雙雀圖》
此圖原載《宋人集繪冊》（見《石渠寶笈三編》）。無作者姓氏。此種風格的花鳥畫，雖無姓名，但一望可知其為南宋中晚期（約1195一1279）的畫院中人所作，體狀物態(tài)均甚精工而有生意。
宋.陸游 《云溪觀竹戲書二絕句》
氣蓋冰霜勁有余，江邊見此列仙癯。
清寒直入人肌骨，一點塵埃住得無。
溪光竹聲兩相宜，行到溪橋竹更奇。
對此莫論無肉瘦，閉門可忍十年饑。
元高克恭《墨竹坡石圖》紙本墨筆
縱121.6厘米橫42.1厘米北京故宮博物院藏
高克恭（1248——1310），字彥敬，號房山。擅畫墨竹及山水，師文同、米芾父子，兼取董源、巨然、李成諸家之長，成自家一體。此圖為高克恭傳世的唯一一件畫竹作品，用筆溫和沉靜，條理清晰，竹與腳下之石相呼應，可謂“竹石有情”。
宋.黃庭堅 《詠竹》
竹筍才生黃犢角，蕨芽初長小兒拳。
試尋野菜炊香飯，便是江南二月天。
明 王紱《偃竹圖》紙本 墨筆縱93.7厘米橫26.7厘米上海博物館藏
此圖寫倒竹一枝，姿態(tài)秀妍，頗有臨風弄月的風致。其墨竹，繼承文同、柯九思和倪瓚等的傳統(tǒng)，著重表達蕭散清逸的意韻。此圖用筆在運勁中出姿媚，縱橫外見灑脫，開元末明初畫竹的新風格。董其昌評為“國朝畫竹中，王中秘（紱）為開山手”。自題“九龍山人王紱寫”。字體規(guī)整謹嚴，近他晚年的書風，據(jù)此推斷是其晚年所作。圖上并有莫旦題五律一首。莫旦字景周，號鱸卿，吳（今蘇州）人，宣德四年（公元1429年）登進士科。裱邊還有清黃易題簽，翁方綱、王聘題同觀款。經(jīng)明項元汴、清鄧氏收藏。
宋.朱熹 《謝劉仲行惠筍》
誰寄寒林新屬筍，開奩喜見白參差。
知君調我酸寒甚，不是封侯食肉姿。
北宋.文同 《墨竹圖》
這幅《墨竹圖》，絹本，無款，寫垂竹一枝，出枝彎曲，密葉紛披，折旋向背，蓊郁喜人。枝葉多用濃墨，新枝嫩葉，漬以淡墨，撇葉鋒長而毫芒不露，葉尾拖筆布白，熟練地運用了行、草書法的用筆。在章法方面，講求突出氣勢，雖只作一枝復垂，但它的奔放形跡，則顯示了竹子“劍拔十尋”的鋒芒。全圖筆墨爽適，動合矩度，生動地表現(xiàn)了竹子臨風擎雨的神韻，不愧為墨竹杰作。
明.李日華《竹》
清風一榻水云邊，不獨柳眠竹亦眠。
束得古書來作枕，夢中熟記筼筜篇。
元 柯九思 《晚香高節(jié)圖》 紙本墨筆 紙本墨筆縱126.3厘米橫75.2厘米臺北故宮博物院藏
明.徐渭《風竹》
竹勁由來缺祥同，畫家雖巧也難工。
細看昨夜西風里，若今瑯玕不向東。
元趙孟頫《窠木竹石圖》絹本水墨縱99.4厘米橫48.2厘米臺北故宮博物院藏
此圖是趙孟頫用實踐論證他的“書畫同源”思想的體現(xiàn)。以淡墨寫老枝，于蒼潤之中透出力度。
清 李方膺《瀟湘風竹圖》紙本，墨筆，縱：168.3，橫：67.7厘米。南京博物院藏。
此圖以禿筆濕墨逆筆取勢畫風中之竹，通過竹葉的獨特造型，表現(xiàn)出狂風大作的動態(tài)。作者成功地使不可見的風有了可視的形象，正如作者詩云“畫史從來不畫風，我于難處奪天工。請看尺幅瀟湘竹，滿耳丁東萬玉空”。末識“乾隆十六年寫于合肥五柳軒，李方膺”。鈐“晴江”白文方印，“李生”朱文方印等。按乾隆十六年為公元一七五一年，作者時年五十七歲。
清.康有為 《題吾友梁鐵君俠者畫竹》
生挺凌云節(jié)，飄搖仍自持。
朔風常凜冽，秋氣不離披。
亂葉猶能勁，柔枝不受吹。
只煩文與可，寫照特淋漓。
清.歸莊《竹石圖》 紙本水墨高110厘米寬76厘米天津市藝術博物館藏
歸莊(1613—1673), 字玄恭, 號恒軒, 江蘇昆山人, 流寓常熟。善畫竹、亦工詩、行草書。《竹石圖》一畫系應友人徐明法之請為默金先生73歲祝壽而作。圖寫一石二立竹, 亭亭玉立, 奇石旁側欹竹斜出, 亦秀健活潑。寫竹、竿、節(jié)、枝、葉四者, 一氣呵成, 筆意貫通, 葉葉相加, 生機盎然。用筆遒勁蒼健, 墨分濃淡, 前后竹影相襯, 極有風致。風格瀟灑, 豪邁絕倫, 得墨竹之妙。為竹傳神。畫上款書自抒胸臆。
清 石濤 《竹石梅蘭圖》 紙本墨筆縱205.9厘米 橫94.8厘米 上海博物館藏
這是一幅能代表畫家藝術風格的作品，竹葉梅花畫法奔放自如，墨色濃淡相間，并富有層次。石頭畫法也簡率放逸，形象洗練，造型夸張。整幅作品，意境空靈，余味無窮。 “一葉一清靜，一花一妙香。只些消息子，料得此中藏?！碑嬅嬲\如石濤自題，清香四溢的花卉隱逸于樹干竹葉間。
