截止到今天，《我不是藥神》除了在豆瓣砍下十余年難有一見的9.0分，它的票房數(shù)字更是達(dá)到驚人的15億，而這不過是它全面上映的第五天。
五天15億這是什么概念？
淘票票專業(yè)版截圖
那部經(jīng)常被人拿來和《藥神》相比的《達(dá)拉斯買家俱樂部》，一共只收了2730萬美元而已，換算到人民幣大概是2.03億元，不如《藥神》在周末的一天。
《我不是藥神》7月7日單日票房3.85億元
而根據(jù)貓眼專業(yè)版等平臺的預(yù)測，《藥神》極有希望突破40億票房大關(guān)，成為中國電影歷史上僅次于《戰(zhàn)狼2》的票房亞軍。
所以說，中國電影市場趕超好萊塢的夢想已經(jīng)實(shí)現(xiàn)了嗎？
即使光看票房數(shù)字，事情也沒這么簡單。
《戰(zhàn)狼2》票房56.8億
我們暫時(shí)忽略好萊塢的全球市場，只看北美，會發(fā)現(xiàn)一個(gè)非常突出的現(xiàn)象——《藥神》這樣的社會現(xiàn)實(shí)題材，在美國很少賣座。相反，在中國不接「地氣」的《復(fù)仇者聯(lián)盟》系列和《星戰(zhàn)》，才是大洋彼岸的票房香餑餑，它們7-9億美元的本土成績，是吳京也沒法小看的。
《復(fù)仇者聯(lián)盟3》
打開北美歷史票房榜，事實(shí)更加清楚。前十名中有八部電影都是星戰(zhàn)、漫威、《阿凡達(dá)》這一類基于架空世界觀的超級IP。余下兩部《泰坦尼克號》《侏羅紀(jì)世界》，也是很相近的主打奇觀的特效大片。
《阿凡達(dá)》
反觀中國歷史票房榜，奇觀特效電影的票房上限止步27億（《速度與激情8》），還不足《戰(zhàn)狼2》的一半。而國產(chǎn)爆款的前三名（我們提前算上《藥神》），無不是和社會現(xiàn)實(shí)發(fā)生緊密勾連，靠著在觀眾中召喚起集體情緒口口相傳，并且在制作上不過度依賴數(shù)字特效的現(xiàn)實(shí)題材電影。
《速度與激情8》
中美票房爆款電影在題材與風(fēng)格上迥異的現(xiàn)象，引發(fā)出一系列的問題：
這種差異在經(jīng)濟(jì)與產(chǎn)業(yè)上的成因是什么？它體現(xiàn)著中美兩國在傳媒與娛樂機(jī)制上的哪些不同？兩種迥異的成功模式之中，哪個(gè)才是更為「正確」的？它是否在證明中國電影已經(jīng)比好萊塢更趨近真實(shí)世界了？
1、為什么社會寫實(shí)題材的電影在中國賣得遠(yuǎn)好于美國？
當(dāng)今的好萊塢，已經(jīng)成為特效大片、續(xù)集電影和巨型IP的天下。在去年的美國本土票房榜上，排名前12名的電影，要么屬于漫威或DC的電影宇宙，要么就是續(xù)集電影以及IP改編作品。
2017美國票房排行：《星戰(zhàn)8》《美女與野獸》
《神奇女俠》《勇敢者游戲：決戰(zhàn)叢林》
《銀河護(hù)衛(wèi)隊(duì)2》《蜘蛛俠：英雄歸來 》
《小丑回魂》《雷神3》《神偷奶爸3 》
《正義聯(lián)盟》《金剛狼3》《速度與激情8》
直到第13名的位置，我們才能找到票房榜上的第一部原創(chuàng)電影：皮克斯工作室出品的《尋夢環(huán)游記》。它雖然講述了一個(gè)非低齡化的人性故事，卻依然很依賴電腦技術(shù)以及合家歡的觀影模式。所以，這成為一個(gè)有點(diǎn)難堪的現(xiàn)實(shí)，如果好萊塢想用大成本來講述一個(gè)情感復(fù)雜的原創(chuàng)故事，電影人似乎必須求助于動畫這種載體。
《尋夢環(huán)游記》
第14名的《敦刻爾克》，若是倒退幾十年，它絕對是一部有潛力沖擊年度冠軍拳頭產(chǎn)品。精良的制作，精湛的表演，對人性的關(guān)照，都是老派好萊塢佳作的硬性標(biāo)準(zhǔn)。然而在今天，對這種非IP電影的投資，卻已經(jīng)成為一場冒險(xiǎn)，即便它的導(dǎo)演是諾蘭。
《敦刻爾克》
第15名的《逃出絕命鎮(zhèn)》，倒是和在中國與韓國成為爆款的社會題材電影相通。影片的內(nèi)涵指向了美國日漸突出的種族矛盾，它之所以成功，正是因?yàn)椴蹲降搅藦浡谏鐣械募w情緒。
《逃出絕命鎮(zhèn)》
但與《藥神》《辯護(hù)人》《熔爐》相比，《逃出絕命鎮(zhèn)》對敘事的處理顯然更加類型化、娛樂化。它之所以成功，固然因?yàn)榇钌狭松鐣狳c(diǎn)的順風(fēng)車，但它作為產(chǎn)品的立足之本，首先還是驚悚類型片的定位。
你可能還會說，《黑豹》是一個(gè)例外。沒錯(cuò)，這部電影憑借在黑人群體的巨大號召力，不僅成為漫威宇宙的第一票房巨片（在北美超過每一部《復(fù)仇者聯(lián)盟》），在歷史上也僅次于《星戰(zhàn)7》《阿凡達(dá)》。應(yīng)該說漫威宇宙為黑人話題提供了一個(gè)千載難逢的騰飛載體，否則怎么解釋，絕大多數(shù)的優(yōu)質(zhì)黑人電影，票房其實(shí)也并不算高吧？
《黑豹》
為什么在中美兩國，社會問題類電影受到的待遇會有如此大的不同？這里提供兩個(gè)角度供參考。
其一，兩國傳媒與娛樂生態(tài)有巨大差別。
在美國，社會情緒有很多渠道可以疏導(dǎo)和排解。美國發(fā)達(dá)的有線電視網(wǎng)和新聞媒體，為社會問題的討論提供了平臺。與此同時(shí)，他們又有著像《周六夜現(xiàn)場》《比爾·馬赫脫口秀》甚至動畫劇集《南方公園》這樣的節(jié)目載體，通過近乎三觀不正的娛樂方式，為各種社會議題和民眾情緒，提供響應(yīng)最快的宣泄渠道。
《南方公園》第二十一季
換言之，電影并不是美國社會情緒的主要出口，即使相關(guān)電影拍出來了，它所積蓄的能量常常是有限的。
與美國相比，我們的輿論環(huán)境，顯然還無法為社會情緒提供足夠的宣泄渠道，于是像醫(yī)療與藥價(jià)問題這樣關(guān)乎公眾利益的素材，一旦被搬上電影這樣極具傳播力的大眾平臺，就很可能會引發(fā)出核彈級別的文化效應(yīng)，攪動起在社會中積蓄已久的集體情緒。
其二，電影在兩國普通民眾中的普及程度大不相同。
目前中國和北美市場的年度票房總收入，已經(jīng)相當(dāng)接近，但考慮到兩邊的人口落差，有一個(gè)顯而易見的結(jié)論——美國人更接近「全民看電影」，而在中國，看電影還只是年輕時(shí)尚人群的消費(fèi)選擇。
這帶來一個(gè)推論，中國電影的超級爆款，多半需要從核心觀眾群向外拓展，讓更多平時(shí)不太看電影的人也走進(jìn)電影院。那么，只有關(guān)系到每一個(gè)人的社會議題型電影有這個(gè)可能，平時(shí)充斥電影院的特效大IP對低頻觀眾其實(shí)沒什么吸引力。
2、沒有特效，美國就拍不出好電影了嗎？中國是不想拍出現(xiàn)象級的特效大片嗎？
這兩個(gè)問題的答案，顯然都是否定的。
每到頒獎(jiǎng)季，我們就能發(fā)現(xiàn)，好萊塢電影人依然有實(shí)力拍出質(zhì)量超人一籌的現(xiàn)實(shí)題材電影（《聚焦》《三塊廣告牌》《赴湯蹈火》），只是缺乏這類產(chǎn)品在美國電影產(chǎn)業(yè)的定位，日益被局限為「沖擊奧斯卡」，喪失了在票房大戰(zhàn)中以小博大的機(jī)會。
《赴湯蹈火》
上溯歷史，自從上世紀(jì)九十年代開始，好萊塢一直在積極推動自身的產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型。這二十多年來，好萊塢通過一系列的拳頭產(chǎn)品終于成功地規(guī)訓(xùn)了觀眾：電影院是一個(gè)體驗(yàn)視聽效果、獲取感官刺激的地方；如果想看精美復(fù)雜的故事，出門右拐回家，打開HBO、SHOWTIME或Netflix。
好萊塢之所以將生產(chǎn)重心轉(zhuǎn)移到特效大片上面，也和它在本土票房趨近飽和之后，所追求的全球化戰(zhàn)略有關(guān)——
為了讓產(chǎn)品跨越語言和文化的藩籬，好萊塢電影必須做到容易理解，且具備普適性的吸引力。而無論在哪個(gè)國家，拯救世界的個(gè)人英雄主義，以及快餐式的感官刺激都是從不落空的硬通貨，反過來，細(xì)膩微妙的社會問題與人性困境，因?yàn)閲楹臀幕牟町悾谳敵鲞^程中極易遭受損耗。
《星球大戰(zhàn)8：最后的絕地武士》
難道中國電影就不想拍出能打入全世界的的特效大片嗎？顯然不是?！缚苹闷辍购汀钢毓I(yè)升級」的口號，已經(jīng)喊了多少年？成效還遠(yuǎn)不能讓人滿意。像《捉妖記2》這樣試圖建立一個(gè)架空世界觀的大型IP，成片質(zhì)量往往不理想。
《捉妖記2》
換一個(gè)角度看，《藥神》《戰(zhàn)狼2》《紅海行動》這樣的電影，它們固然在本土市場無堅(jiān)不摧，但都很難在其他國家市場獲得類似規(guī)模的成功。
《紅海行動》
所以，中國電影人現(xiàn)在已經(jīng)能熟練地為本土觀眾量身打造「走心之作」，但仍然搞不定高科技、重工業(yè)的「好萊塢式大片」。
3、「好萊塢式大片」是中國電影唯一的終極彼岸嗎？
如果把稱霸全球電影市場定為中國電影的終極目標(biāo)，那么模仿并超越「好萊塢式大片」應(yīng)該是過去幾十年驗(yàn)證過的最正確一條路。
畢竟《復(fù)仇者聯(lián)盟3》在全球狂卷20億美元票房，山雨欲來的《阿凡達(dá)2、3、4》恐怕更要將這個(gè)天花板提升到30億美元之上。那就算把《戰(zhàn)狼2》《藥神》的秘鑰無限延期，光憑本土市場，永遠(yuǎn)也不可能達(dá)到如此高的票房數(shù)字。
但如果還有其他目標(biāo)呢？答案或許會有不同。
好萊塢電影的藝術(shù)價(jià)值，近十年里一直在滑坡，逼得不少優(yōu)秀的創(chuàng)作者轉(zhuǎn)向了電視行業(yè)（芬奇、林奇、索德伯格、泰勒·謝里丹……）。
優(yōu)秀演員也是一樣：湯姆·哈迪、本尼迪克特·康伯巴奇、馬修·麥康納這樣的一線巨星或頂級演技派，都開發(fā)了屬于自己的劇集。
《復(fù)仇者聯(lián)盟3》
畢竟，就算超級英雄電影油水再多，他們也不能一輩子只演奇異博士和「毒液」啊。
《毒液：致命守護(hù)者》
不論未來中國電影是否有挑戰(zhàn)好萊塢全球霸權(quán)的一丁點(diǎn)可能性，霸主終歸只有一個(gè)，那全世界其他一百多個(gè)國家呢？難道就不發(fā)展自己的電影產(chǎn)業(yè)了嗎？可能很多觀眾沒意識到，其實(shí)絕大多數(shù)國家的電影產(chǎn)業(yè)，都拍不出「好萊塢式大片」，也并不會以它為目標(biāo)。
瞅瞅我們的幾個(gè)近鄰就知道了。無意拯救世界的日本人，靠著小情小調(diào)的「日?！诡}材電影和二次元，也能保持產(chǎn)業(yè)的平衡和健康發(fā)展；而在韓國與印度，電影更是用來透視社會問題的全民媒介，它可以凝聚人心，疏導(dǎo)情緒，在某些特殊的狀況下，它甚至可以改變社會。
《起跑線》
而在中國，《藥神》及一批電影的出現(xiàn)，無疑也讓我們看到了關(guān)于電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的另一種可能——電影不僅可以提供娛樂與感官刺激，也能引發(fā)人們思考一些嚴(yán)肅的公共問題，而這正是好萊塢大片正在漸漸失去的功效。
從古典電影時(shí)期一路走來的美國導(dǎo)演馬丁·斯科塞斯，近年曾說過如下一番話：
「電影已經(jīng)走遠(yuǎn)了。伴我成長的電影和我拍的那類電影，如今漸行漸遠(yuǎn)。影院依然會是重要的社群體驗(yàn)，然而在其中放映的會永遠(yuǎn)只是主題公園式的電影嗎？這聽上去像是老古董的口吻，我也承認(rèn)我確實(shí)是個(gè)老古董。但在我成長的五十年代，我在影院看到的是西部片、70毫米的《阿拉伯的勞倫斯》和《2001太空漫游》，我在影院看到的是VistaVision格式的《迷魂記》與《搜索者》?！?/p>
而在當(dāng)下的中國，電影也將在未來很長時(shí)期內(nèi)是我們重要的社群體驗(yàn)。身在其中能看到像《藥神》一樣關(guān)懷現(xiàn)實(shí)問題、普照人性的腳踏實(shí)地的作品，并親身經(jīng)歷它的社群式輿論發(fā)酵和對社會的反哺，即令它在藝術(shù)上尚存缺陷，對生活在這個(gè)國家的你和我來說，這仍是一件珍貴的幸事。
