香港從來就不是一個盛產(chǎn)「夢想」的地方，雖然《少林足球》里星爺用「做人如果沒有夢想，和一條咸魚有什么分別」的戲謔感染過很多人，但脫離喜劇的語境，香港觀眾依舊得面對喘不過氣的殘酷現(xiàn)實。
近年來，「不再造奢華的夢」是香港本土電影的共識，但取而代之的以《踏雪尋梅》等為代表的暗黑的隱喻或絕境求生的掙扎，又讓本來就身處風(fēng)口浪尖的香港電影背負(fù)了過多「我城隱喻」，進(jìn)入了一種尷尬境地。
《踏雪尋梅》（2014）
越來越多中青年導(dǎo)演將鏡頭拉近至底層社會，《一念無明》的狂躁癥患者、《幸運是我》的老年癡呆婦人、《黃金花》的自閉癥兒童等等都是曾經(jīng)的香港電影較少直面的邊緣人物。
《一念無明》（2016）
但被「盡皆過火，盡是癲狂」的商業(yè)風(fēng)格統(tǒng)領(lǐng)了幾十年的香港電影，其實至今也未完全消化「現(xiàn)實主義」的命題，至少從本土觀眾群看來，他們潛移默化還是傾向于一種「浪漫化的寫實」。
于是乎，一部成本不到400萬港幣的小成本電影《淪落人》用一種柔化了的浪漫寫實征服了香港本土觀眾，它愈發(fā)單純地沒有去沾染港片當(dāng)下的一些問題包袱，用一種童話氣質(zhì)的中庸單單講述了兩個人的故事。
《淪落人》（2018）
最后，影片以1984萬的票房緊跟在《廉政風(fēng)云》（3136萬）和《新喜劇之王》（2196萬）之后，躋身于2019年上半年港產(chǎn)片票房三甲之列。
《淪落人》的主題和內(nèi)容都非常簡單，一個因意外事故而半身癱瘓的香港普通中年男人與他的年輕菲傭，在相遇相識中漸漸超越主仆關(guān)系，建立起了有關(guān)「夢想」和「價值」的更加珍貴的情誼。
從一開始不被看好，到獲得2019年金像獎「新晉導(dǎo)演」「最佳男主角」「最佳新演員」三項大獎加持后突圍成為票房黑馬，《淪落人》的勝出恰恰在于用一種「地道」的港味拍出了「不地道」的香港。
《淪落人》取景于導(dǎo)演陳小娟的幼時住處香港公屋愛民邨，影片的監(jiān)制陳果在一開始其實反對在公屋取景，因為不管是自己早年的《香港制造》還是近幾年的本土電影如《點五步》都頻繁用到了公屋影像，這些被用濫了的壓抑、悲情的公屋取景并不會給《淪落人》帶來更多視覺概念上的創(chuàng)新。
《香港制造》（1997）
然而，在導(dǎo)演陳小娟的堅持下，愛民邨方形天井的陽光、木棉花飛絮的公屋斜坡幾乎以煥然一新的面貌，營造了一種甚至有些少女心的溫情。
《淪落人》（2018）
這些溫情還體現(xiàn)在影片社會議題的「聽說」而非「看見」情景，菲傭作為一個獨特的香港社會議題，在影片的周末菲傭集會片段，影片并沒有用全景或遠(yuǎn)景囊括出一個數(shù)百菲傭坐在紙盒上露天休息的「香港奇觀」，只有那幾位菲傭朋友的特寫。
而她們口頭傳達(dá)的一些菲傭議題，沒有畫面，只有講述，削弱了影像的批判能力。
點到為止的「地道香港」就像男女主角愈發(fā)順暢的溝通，昌榮和Evelyn只要跨過了語言障礙，就沒有太多困擾，而菲傭、殘障人士、人口老齡化、住房等香港現(xiàn)代的深刻社會問題，仿佛只要有了愛，就似乎能迎刃而解、避而不談。
當(dāng)然，這種「愛」，導(dǎo)演也是點到為止。
昌榮和Evelyn在結(jié)尾留白的情欲想象，除了道出「成全比擁有更好」的箴言，也可看作是導(dǎo)演強行壓抑的結(jié)果，在經(jīng)濟和權(quán)力不對等的情況下，如果兩人真的發(fā)展成情侶，難免有悲情消費弱勢群體的嫌疑。
單純的「淪落」處境只會將兩人困囿于同一個狹窄的家庭空間，而不足以推動二人締結(jié)成電影所見的「共同體」，兩人恰恰是因為直接地將對方和自己自動填充到家居內(nèi)缺席的家庭成員位置──昌榮讓Evelyn住進(jìn)原屬兒子的睡房，才延伸了這一段曖昧的親情／愛情關(guān)系。
沒有監(jiān)制陳果拍《三夫》的決絕，昌榮教Evelyn粵語的橋段算是這個港式童話故事里真正唯一不點到為止的「地道」， 「thank you very much」 變成「多捻謝」，「I love you」變成「黐捻線」，港式英文和地道粗口的輕喜劇活用比影片最后十多分鐘「予夢者」昌榮反復(fù)助力Evelyn實現(xiàn)攝影夢而制造的勵志戲劇橋段更為真實。點到為止的愛和點到為止的社會問題，最后都用真正地道的香港多重語言情景實現(xiàn)了語言層面的闡述。
如果說故事層面的取巧是有意為之的對「真實」的避讓，那《淪落人》表演上的「真實」都取決于黃秋生的「演繹」。
飾演昌榮的黃秋生曾說過，導(dǎo)演當(dāng)初找到他是因為當(dāng)時自己眼睛里的憂郁和角色很像。的確，因被誤判的政治立場而喪失大陸市場的黃秋生恰恰也在經(jīng)歷自己人生中的潦倒階段，「人在最潦倒的時候才會想到去幫人，你好忙時，根本沒時間聆聽別人。」
小學(xué)學(xué)歷卻愛讀魯迅、太平天國歷史、《空想社會主義》的黃秋生，中年基本沒戲可拍，接到導(dǎo)演陳小娟的劇本時，單單是以菲律賓女傭做女主角這點，就足以勾起他的興趣。「片酬開高了人家付不起，收少了自己又過意不去」，黃秋生最后索性決定零片酬出演，到時只按票房進(jìn)行分紅。
香港電影編劇家協(xié)會曾給《淪落人》的黃秋生頒出了「最佳角色演繹獎」的榮譽，相比「最佳男主角」，黃秋生也挺喜歡這個改動，「果然是文人，角色演繹獎改得非常好，你說最佳男主角，但到底什么最佳?很多條件的，靚仔、受歡迎、票房好，我都不知道選中我哪一樣，但我覺得『角色演繹』說得好清楚，我受曬！」
加上這次《淪落人》，黃秋生從影以來已獲得三次金像獎影帝。
巧的是，每一次的影帝加冕，都像是他角色以外，本人之內(nèi)的「演繹」。反而是那些黃秋生自己覺得不帶過多私人情緒的專業(yè)演出，并沒有為他帶來獎項。
1994年，黃秋生憑《人肉叉燒包》成為香港電影史上第一個因三級片而拿獎的影帝，「無人睇得起我，無人同我慶祝，周街游魂，去到間酒吧，人人玩緊骰盅，獎座放在桌面都無人理，只有邱禮濤來安慰我?！?/p>
《人肉叉燒包》（1993）
那時，黃秋生的「變態(tài)演技」還不被主流看好，更多人是以獵奇的姿態(tài)欣賞這位金像獎影帝。1999年，拍了太多爛片的黃秋生情緒低落，舊病復(fù)發(fā)又致身體發(fā)福，當(dāng)他接下《野獸刑警》的野獸警官角色時，他真的是在用本人情緒進(jìn)行癲狂式的暴躁，這次糊里糊涂的發(fā)泄又給他帶來了第二座影帝獎杯。
《野獸刑警》（1998）
《淪落人》里，幾乎「癱瘓」于影視圈的黃秋生以一種「角色明癱，我暗癱」的本色私人情緒再現(xiàn)了一種收放自如的淡然，癱瘓病人手指的蜷縮、腳趾的開合，胸口以下的控制都是低潮黃秋生的「收」，勞工階層捏著嗓子虛張聲勢，實則掩蓋自卑的聲調(diào)是潦倒黃秋生的「放」。
這第三次的金像影帝，成全了一個「落魄」的黃秋生，而這一次的「演繹」比之前的所有都更加「真實」。
