術(shù)業(yè)有專攻,時間在哪里,成就就在哪里。
對于油畫水平功底是大師級別的人,肯定在油畫方面傾注了許多時間和心血,甚至傾盡了一生的時間和經(jīng)歷。但是,并不是在某一方面很精通,爐火純青的大師,在別的領(lǐng)域也很精通
對油畫很精通的畫家,想必在油畫方面傾注了大量時間和精力 但是人的精力畢竟有限,對油畫精通,自然也沒多少時間鉆研國畫
而且油畫,國畫,是兩種不同的藝術(shù),大相徑庭的藝術(shù)體系,代表中西方文化的不同,油畫重客觀寫實,國畫重意境神韻,要做到兩者皆有很高的造詣,更是難上加難。
學(xué)習(xí)國畫,不僅僅是技法上的成熟,由于國畫的文化體系是蘊含中國博大精深的文化體系,還有道家思想,禪宗思想,佛學(xué)思想,古詩詞文化等等,油畫水平發(fā)展到爐火純青的大師,不一定對國學(xué)鉆研透徹,不一定非常深入研究了中國文化。
這個問題看似有點復(fù)雜,其實并不復(fù)雜。其原因主要就是因為這些藝術(shù)家主攻主創(chuàng)的方向是油畫,他們的大部分精力和時間都用在了油畫探索實踐上,而在國畫上下的功夫則比較少。
眾所周知,油畫和國畫雖然同為繪畫藝術(shù),但是卻屬于兩個不同的繪畫體系。油畫代表著西方繪畫,國畫代表著東方繪畫。且不說二者的歷史淵源文化背景創(chuàng)作技法審美理念有著很大的不同,就是繪畫所使用的工具材料也大不相同。簡單講,油畫是造型和色彩的藝術(shù),國畫是筆墨和線條的藝術(shù)。
俗話說,術(shù)業(yè)有專攻。國畫與油畫屬于兩種繪畫體系,而藝術(shù)家的精力和稟賦又是有限的,一般來講,學(xué)習(xí)油畫的就是學(xué)習(xí)油畫的,學(xué)習(xí)國畫的就是學(xué)習(xí)國畫的,雖然二者可以兼而學(xué)之,但要想讓國畫和油畫齊頭并進達到同樣高的水平和境界,卻是一件非常不容易的事情。這樣就造成有些藝術(shù)家油畫水平一流但國畫水平很一般的現(xiàn)象,反之亦然。
當然,就當今畫壇來看,似乎從事油畫創(chuàng)作并且在油畫專業(yè)上造諧很高的畫家比較多。這是因為:
一,從學(xué)術(shù)角度講,油畫創(chuàng)作早已形成一個完整系統(tǒng)的理論體系且在西方美術(shù)教學(xué)中經(jīng)過長期實踐,在我們大學(xué)的美術(shù)教學(xué)中,更多的引入了西方的美術(shù)理論體系。
二,從市場方面來看,油畫的市場更寬闊,經(jīng)濟價值更容易體現(xiàn)。油畫現(xiàn)已成為世界繪畫藝術(shù)主流和第一畫種,受眾量大,影響廣,營銷運作市場渠道也比較多,這也導(dǎo)致很多畫家致力于油畫的研磨和創(chuàng)作。
三,從藝術(shù)本身來講,油畫比國畫學(xué)起來相對要容易一些。在油畫學(xué)習(xí)創(chuàng)作上,重點是掌握好素描和色彩關(guān)系處理。而對于國畫,則不僅要掌握好筆墨線條,還要具備中國傳統(tǒng)文化的功底,能夠?qū)ⅰ皶嬐础?、“畫書詩印一體”運用于國畫創(chuàng)作中,其難度相比于油畫要更大一些。
油畫畫的好,國畫不一定好,因為油畫和國畫是兩種完全不同的思維和創(chuàng)作方法。
有一句俗話:隔行如隔山。油畫和國畫的思維好比大腦左右的思維,右邊管理性,左邊管感性,油畫如理性,需要控制寫實,國畫如感性,控制寫意。
油畫和國畫的透視相左,油畫是焦點透視,國畫是散點透視。從畫面關(guān)系看,油畫是黑白灰、光與影的素描關(guān)系,講究色彩在光里的變化,而國畫是筆墨的點、線、面關(guān)系,講究筆墨的濃淡干濕。
基于以上原因,有些藝術(shù)家油畫是大師級別,國畫有可能是小學(xué)生級別,不奇怪。
但也有油畫國畫皆能的藝術(shù)家,徐悲鴻、吳冠中,黃建南就是最典型的代表。
書法國畫藝術(shù)大師黃建南,一位精通國畫油畫的藝術(shù)家
2019年胡潤藝術(shù)家排行榜排名第四位(同年為在世國寶油畫藝術(shù)家排名第四位、在世國寶國畫排行榜排名第六位);是目前唯一一個在油畫和國畫同時排名前十的畫家。也是目前中國極少數(shù)能進入歐洲主流拍賣市場的成功藝術(shù)家。
黃建南的彩墨山水國畫,既有國畫 “氣韻生動”的感染力,又融入了西畫的色彩,注重光影處理,形成了一種強大的視覺沖擊力。
因此,還得到了吳冠中過較高的評價:黃建南的油畫很特別,用色既大膽,又豐富,對光線的把握十分微妙,畫面洋溢著濃重的自然氣息,對生命與自然的熱愛成為他畫作的主題,最大的特點是把油畫給中國化了,但又沒有丟失色彩,是一個有新思想的畫家。