關于好照片的定義，其實很早之前就有一個標準。立意主題明確、色彩和光影層次豐富，富有強烈的視覺感受。所以，我們看一張照片是好還是不好，就可以從這幾個方向入手，進而提升自己攝影技術。今天，依然帶大家看一些攝影作品，看看其中存在的問題。
1.畫面取景：雖然取景和構(gòu)圖一直放在一起說，但是取景則是更考驗我們對于美的發(fā)現(xiàn)能力，知道我們自己想要拍攝什么，在一大片的區(qū)域當中，選擇出自己想要拍攝的內(nèi)容。其次才是通過構(gòu)圖，去框定一個畫面，進行主題的詮釋。這張照片畫面很大，在不清楚作者意圖的情況下，就非常難判斷拍攝的具體是什么。
2.畫面構(gòu)圖：這張照片最大的問題，其實還是構(gòu)圖。畫面顯得很空，對于主題沒有很好的把控，而且畫面當中的元素很多。
由于本身就是拍攝霧氣繚繞的水面，拍攝時，容易出現(xiàn)這樣的問題，所以我們在后期的處理上，主要是去灰，然后將畫面調(diào)得更通透去更好的表現(xiàn)主題。其次，照片整體的明暗就是趨于統(tǒng)一的。會讓照片顯得很平，沒有層次感。我們再利用漸變?yōu)V鏡，做出由明到暗的一個層次過度，處理好畫面的層次就OK了。
這是社群里的一位影友的黑白照片，黑白紀實類的攝影作品，通常更注重光影的層次，僅僅通過黑、白、灰三種色彩的色彩變化，使照片富有張力和視覺沖擊力。
先前看到一位老師說的：沒有技術，就談不上藝術，藝術以技術為基礎，而藝術則是技術的升華。攝影也是如此，只是，可能現(xiàn)在的人心浮躁，缺少了向往藝術方向的匠人精神，不愿意在拍攝技巧的凝練上花功夫了吧！所以，照片拍攝的過程時也不愿去精細刻畫，隨手一拍，就以為能拍攝出好的攝影作品。
