無論是《摔跤吧！爸爸》還是《神秘巨星》《起跑線》
都有著相當(dāng)不錯的口碑
我們印象里“一言不合就尬舞”的印度電影
是如何開始受到中國觀眾歡迎？
從《摔跤吧！爸爸》的奇跡般熱映開始，一夜之間，印度電影組團(tuán)開始霸屏中國。
《神秘巨星》、《起跑線》接踵熱映，口碑票房雙贏。已經(jīng)公映過的《小蘿莉的猴神大叔》，在2年后才來到中國回鍋，都能拿下2億票房。
最近，《巴霍巴利王（終結(jié)）》更以史詩級的劇情和制作登場，將印度電影的熱潮延續(xù)了下來。
《巴霍巴利王》
對年輕的90后觀眾來說，載歌載舞的印度電影是陌生而新鮮的。
其實，其實我們的父輩很多人都看過《大篷車》，這已經(jīng)是印度片在中國的第二次回潮。
有意思的是，兩個時代都一個相同點——電影市場都在三四線城市快速擴(kuò)張。
戲劇化濃度強(qiáng)烈，又有廣闊的適應(yīng)度，印度電影宛如廉價但實用的蜂蜜水，成為了影院里最受歡迎的非英語進(jìn)口片。
強(qiáng)拆、學(xué)區(qū)房，這分明是“中國故事”
卻都讓印度人拍出來了
也許從內(nèi)心很難承認(rèn)，我們在日常社會生活上，印度和中國有更多的相似之處——
同樣有著悠久歷史帶來的財富和包袱，同樣有著豐茂的資源和龐大的人口，同樣有著快速發(fā)展但有失均衡的經(jīng)濟(jì)環(huán)境。
《起跑線》
我們顯然發(fā)展的步子邁得比印度更大、更快。
巨大的城鄉(xiāng)差異、大城市的漂泊感、地方政府的官僚主義、男女事實上的不平等，這些種種印度電影體現(xiàn)出的社會情緒，中國觀眾完全能無縫對接。
正是兩國生活背景的高度相似，《起跑線》的熱映，讓很多人驚呼“一個中國的故事讓印度人拍出來了”。
你看，影片海報上的一句臺詞：“即使變成自己討厭的人，也要讓孩子獲得更好的教育”，就能擊潰不少中國觀眾的防線。
擇校困境、階層差異，影片里的諸多細(xì)節(jié)都讓人感同身受，就連男主角的“碰瓷方法”，看上去都那么“親切”。
影片保持社會反思的同時，采取了充滿喜感的表現(xiàn)形式，根源于現(xiàn)實的黑色幽默為這部電影在中國的受歡迎推波助瀾。
《起跑線》
有人將中國電影在社會議題題材上的“失語”歸咎于審查制度。這自然是一個方面，事實上中國也不乏《嘉年華》這樣立意深刻、批判有力的電影。
但中國嚴(yán)肅題材和商業(yè)電影涇渭分明，印度電影則在處理任何題材都不會放棄濃烈的戲劇效果，在如何市場價值地表達(dá)嚴(yán)肅題材，以阿米爾汗為代表的影人已頗有心得。
《神秘巨星》
沒有什么是歌舞不能解決的
劇情奔放熱烈，觀眾很受用
為何印度電影一言不合就尬舞？
一個廣為流傳的解釋是：電影是人均收入并不高的印度民眾最主要的娛樂方式，人們買票看電影要追求價值最大化，短于3個小時的電影被認(rèn)為是“不厚道”。
載歌載舞是印度電影的標(biāo)簽，也是其保證商業(yè)價值的基本盤。
為了撐足時長以及隨時調(diào)動觀影情緒，歌舞就成了印度電影的固定節(jié)目。
在印度農(nóng)村，如果一段歌舞足夠精彩，觀眾會要求倒回去重放一遍?？傊?，沒有什么劇情是歌舞解決不了的，如果一次不行，就來兩次。
《三傻大鬧寶萊塢》
值得一提的是，印度電影的歌舞并非一成不變，早已不局限于傳統(tǒng)的民族歌舞，各種流行的音樂舞蹈風(fēng)格融會貫通?！渡衩鼐扌恰防锏氖闱楦枨?、Rap街舞，撕掉了“土“的標(biāo)簽，年輕觀眾接受起來容易得多。
和歌舞這種方式相匹配的，是印度電影激烈的劇情處理方式。
為了爭取觀眾，印度電影在情節(jié)處理上大開大合，在情緒處理上奔放濃烈。這種方式容易讓劇情顯得”狗血“，但普通觀眾卻很是受用。
以《神秘巨星》結(jié)尾處為例，小女主角唱得出色卻沒有拿獎，獲獎的女歌手又主動把獎杯給了小女主角，劇情在五分鐘里為了反轉(zhuǎn)而反轉(zhuǎn)，幾乎犧牲了合理性，但效果達(dá)到了，觀眾的觀影情緒被反復(fù)揉搓直至高潮。
無論苦難多深重
萬千阻礙都敵不過“用愛發(fā)電”
印度電影的另一特色是，無論多么嚴(yán)肅的題材，無論在劇情中展現(xiàn)了多么深重的苦難，最終都會一口氣奔向光明的結(jié)局。
勇氣必勝、信念必勝、想象力必勝，萬千阻礙敵不過“用愛發(fā)電”。
這種泛浪漫化的處理，滿足了觀眾的期待。
雖然這也讓影片的表達(dá)過于甜膩——宛如蜂蜜水物美價廉卻價值有限。
導(dǎo)致印度片能在中國快速下沉的電影市場跑馬圈地，但很難在嚴(yán)肅的世界藝術(shù)電影評論體系占據(jù)一席之地。
但是對于普通觀眾來說，這并不重要。
現(xiàn)在，輸送到中國大銀幕上的印度電影，已多半都是相對“寫實“的優(yōu)秀作品。
早在阿米爾汗率寶萊塢片進(jìn)軍中國大銀幕之前，眾多“開掛神片”早已風(fēng)靡中國的互聯(lián)網(wǎng)。
即便你沒有看過《寶萊塢機(jī)器人之戀》為代表的開掛系電影，但你一定看過步兵手刃坦克、蟒蛇組裝身體，空中轉(zhuǎn)體720度撩妹等嘆為觀止的表情包，網(wǎng)友親切地這類影片為“掛片”。
《寶萊塢機(jī)器人之戀》
正在上映的《巴霍巴利王2：終結(jié)》就是托萊塢的代表作品，以史詩的感覺講了一個印度奇幻故事，歌舞、動作、神話、宮廷什么元素都有，腦洞還特別巨大，娛樂性十足。不過上映五天5000多萬的票房，說明比起載歌載舞的史詩“神片”，中國觀眾還是對現(xiàn)實主義題材更感興趣吧。
文 _ 頓河
編 _ 阿作
