張大千 鳳蕭圖
欣賞張大千的這些作品，我們不能不為其精湛的藝術(shù)功底與優(yōu)美的線條所折服。衣紋、褶皺及人的神態(tài)寥寥數(shù)筆便表現(xiàn)得活靈活現(xiàn)，體現(xiàn)出大師高超的線條運用和傳神技巧。
張大千 散花天女
線條是中國畫的生命符號，在藝術(shù)家眼里，線條不僅是表現(xiàn)畫面“形”的工具，更是“意、神、韻”的重要體現(xiàn)。線條作為中國畫獨特的藝術(shù)語言，無論山水、人物、花鳥離開了線條，畫面就會失去中國畫獨特的味道。
張大千 飛天圖
線條的長短、粗細(xì)、繁簡、疏密、濃淡、虛實、交錯、顧盼、呼應(yīng)等，不但是畫面造型的需要，更是畫家內(nèi)心情感的流露，帶有畫家感情的線條才是真正的國畫線條，也才能使整幅畫富有節(jié)奏美和韻律美。
張大千 天女散花
從1941年春至1943年夏，張大千曾遠赴敦煌，偏居兩年零七個月，摹習(xí)壁畫。敦煌壁畫優(yōu)美的線條深深吸引了張大千。
他說，敦煌佛像那種線條的勁秀絕倫，簡直和畫家所說的“鐵畫銀鉤”一般，而畫人像、佛像最重要的便是線條，人物畫的線條，尤其是要有剛勁的筆力，一條一條地劃下去，如果沒有筆力，哪能夠勝任？
張大千 敦煌佛像
敦煌之行使張大千眼界大開，他說：“在藝術(shù)方面的價值，我們可以這樣說，敦煌壁畫是集東方中古美術(shù)之大成，敦煌壁畫代表了北魏至元近千年來我們中國美術(shù)的發(fā)達史。換言之也可以說是佛教文明的最高峰?！?/p>
張大千 觀音大士
這件作品是張大千1940年避居青城山時所作，即是以其朝鮮紅顏、甚至曾一度想納為夫人的池春紅為原型創(chuàng)作并以為敬賀葉恭綽六十大壽用的。
此幅一反當(dāng)時張大千其它人物作品的畫法，整幅畫面竟全以清新脫俗、整潔淡雅為要，毫無《紅拂女》之類的“濃妝艷抹”，甚至也不類于他以池春紅為原型的其它畫作，人物的線條、設(shè)色、描摹、勾勒與云的工筆刻畫相互呼應(yīng)，足見張大千于池春紅用情之深，至于奉其以為高不可攀的女神。
而以自己最魂牽夢系的女人畫像作為壽禮，敬獻自己視同兄長的莫逆之交，張大千此幅亦可謂他自己絕無僅有之作，似乎也是至今可見的近現(xiàn)代繪畫史上惟一的一件。
張大千 天女
張大千 龍女禮佛圖
張大千 白衣觀音
張大千 白衣觀音
張大千 白衣觀音
張大千 天女散花
張大千 臨摹敦煌壁畫手稿
張大千 白描仕女畫稿
張大千 白描仕女畫稿
張大千 仿唐人漠高窟仕女圖
張大千 撲蝶圖
