來源：中國消費者報2018年09月13日第12版
■記者 孫燕明
耿宏亮近影
耿宏亮是安徽省實力派畫家，廣泛涉獵焦墨畫、水墨畫、淡彩畫、重彩畫、版畫等各種藝術(shù)形式，主攻焦墨山水畫，現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國書法家協(xié)會會員、安徽省政協(xié)委員、北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院王界山導(dǎo)師工作室助教、大連大學(xué)美術(shù)學(xué)院客座教授。他經(jīng)過長期系統(tǒng)的美術(shù)專業(yè)學(xué)習，將東西方美學(xué)思想融會貫通，注重不斷提升綜合文化修養(yǎng)，癡迷于到大自然中對景寫生，對中國畫傳統(tǒng)筆墨精神始終保持一顆尊崇之心，以一筆一畫細細地勾勒出心中的美麗風景，形成鮮明而獨特的山水風貌。他認為，中國畫之美有三要素：其一，藝術(shù)語言形式的選擇與淬煉，即筆墨之美；其二，韻律及情趣，即詩意之美；其三，意蘊及體道，即哲理之美。
小雁塔
受深厚的地域文化熏陶自幼喜愛繪畫
1966年6月，耿宏亮出生于安徽省蕭縣，這里是著名的中國書畫藝術(shù)之鄉(xiāng)，歷史上書畫人才輩出，曾涌現(xiàn)出王子云、朱德群、劉開渠、王肇民等名家。受深厚的地域文化熏陶，耿宏亮自幼喜愛繪畫。在小學(xué)和初中階段，他的課本和作業(yè)本上都畫滿了自己喜愛的駿馬、老虎、獅子等動物形象，并將年畫、連環(huán)畫中各種藝術(shù)形象搬到盡可能找到的紙張上。沒有繪畫紙，他便常常和小伙伴一起到建筑工地撿拾水泥包裝袋，帶回家后展平用于畫畫，這在家長和老師看來屬于不務(wù)正業(yè)，而他卻樂此不疲，并認為這是最大的快樂。
在高中階段，耿宏亮師從美術(shù)老師歐陽舉，開始較為正規(guī)的素描、造型和色彩訓(xùn)練，打下了初步的美術(shù)基礎(chǔ)。歐陽舉對待學(xué)生非常親切，指導(dǎo)學(xué)生畫畫總是循循善誘。那時，各種繪畫資料非常貧乏，一本美國學(xué)者編著的《藝用人體》在同學(xué)之間廣為傳抄，報紙上的書畫刊頭也經(jīng)常成為臨摹的范本。此外，耿宏亮還經(jīng)常向當?shù)刂嫾以鴱V才請教，受益匪淺。
受教于著名畫家王界山、李翔和郭繼英
耿宏亮高中畢業(yè)后，以優(yōu)異成績考入皖西學(xué)院美術(shù)系。在該校就讀前半段，美術(shù)專業(yè)不分科，中國畫、油畫、版畫、水彩畫、工藝美術(shù)等各學(xué)科都學(xué)；在該校就讀后半段開始分科，耿宏亮受宦棟槐老師的影響較大，選擇了中國畫山水專業(yè)?；聴澔焙浪瑹崆?，經(jīng)常和學(xué)生一起暢談繪畫藝術(shù)，經(jīng)常下班后也不回家，在學(xué)校食堂買上幾個菜，與同學(xué)們一起邊吃邊聊，大大激發(fā)了同學(xué)們的學(xué)習熱情。在宦棟槐的影響下，耿宏亮開始閱讀西方美學(xué)、中國繪畫史等著作。在學(xué)校畢業(yè)作品展上，耿宏亮的繪畫作品受到師生的一致贊譽。
文明的足跡
耿宏亮大學(xué)畢業(yè)后，被分配到蕭縣蕭城第二中學(xué)擔任美術(shù)老師。業(yè)余時間，他除了堅持美術(shù)創(chuàng)作外，還花費大量精力學(xué)習書法藝術(shù)，并閱讀大量文史哲書籍，不斷提高自己的綜合文化修養(yǎng)。2008年，耿宏亮懷揣著自己的繪畫夢想來到北京，到中國藝術(shù)研究院研究生院進修。從此，他開始研習五代、北宋繪畫，并以研習范寬、李唐的繪畫為主。然而，一年的進修時間太短了，對于如饑似渴的耿宏亮來說，實在難以滿足他的學(xué)習欲望。為了進一步提升藝術(shù)造詣，他在北京租房住下來，經(jīng)常到北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院、中央美術(shù)學(xué)院等高等學(xué)府蹭課，也成為故宮博物院、中國美術(shù)館的常客，這種“打游擊”學(xué)畫的日子持續(xù)了3年多。
2012年，耿宏亮有幸?guī)煆闹嫾彝踅缟健Ｍ踅缟綄λ制髦?，愛護有加，傳道授業(yè)毫無保留。王界山堅持與學(xué)生建立亦師亦友的關(guān)系，很大程度上影響了耿宏亮的做人從藝，使他樹立了更遠大的奮斗目標。
2014年，經(jīng)王界山引薦，耿宏亮結(jié)識了中國美術(shù)家協(xié)會副主席李翔，到首都師范大學(xué)李翔中國畫高級研修班學(xué)習。李翔在繪畫的筆墨、造型、色彩、藝術(shù)形式等方面的要求極為嚴格，使耿宏亮的美學(xué)境界和藝術(shù)造詣有了快速提升。李翔曾反復(fù)告誡他說：“真誠是繪畫的起點，筆墨是繪畫的基礎(chǔ)。”經(jīng)過一年的訓(xùn)練，耿宏亮的具象造型能力顯著提高，對書法審美的認識有了顛覆性的轉(zhuǎn)變，在中國畫色彩上有了與以往截然不同的認知。此后，耿宏亮在首都師范大學(xué)郭繼英繪畫研修班又學(xué)習兩年，主要研習重彩畫技法。
天梯山石窟
耿宏亮表示，我在繪畫藝術(shù)上取得一點成績，主要得益于有貴人緣，走到哪里都能碰到好老師、好朋友，他們的高尚品格和無私幫助深深地影響著我。藝術(shù)面貌的出現(xiàn)，藝術(shù)觀點的形成，絕非一朝一夕之功。我從早期的信手涂鴉，到青少年時期的美術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練；從大學(xué)時期的激進狂熱，到受到王界山、李翔的啟迪趨于理性，每前進一步都伴隨著艱辛的探索，并享受著豁然開朗的喜悅。李可染曾向齊白石學(xué)畫，他說10年學(xué)一“慢”。我向李翔老師學(xué)畫，愿10年學(xué)一“松”，這是我的努力方向。中國畫是筆墨濃淡、簡繁、快慢的藝術(shù)，只有身心放松、技法放松，繪畫才能達到“松”的藝術(shù)境界。
形成筆墨生動、氣格高古的藝術(shù)風格
中國美術(shù)館公共教育部主任徐沛君評價說，優(yōu)秀的山水畫作品通常具備一種靜默的力量，吸引觀賞者去品味、沉思，觀賞者也由此獲得陶然忘我的審美體驗。耿宏亮的繪畫作品即屬于此類。他的畫境往往很靜謐，初看平淡，但細品后會覺得余韻悠長。他作畫追求形象的簡括性、走筆的書寫性以及水墨效果的氤氳感，又對目之所見的景物進行了提純與轉(zhuǎn)換。他的創(chuàng)作，景隨筆走，境因情生，情景交融，帶給觀賞者頗多感觸。耿宏亮長期勤于寫生，在大自然中聆聽山水清音，也由此展開審美上的靜觀與體悟，所有這些都在宣紙上升華為水墨圖像。我曾見他作于皖南的水墨寫生稿，很是喜歡。寫生的先決條件固然是尊重客觀物象的原貌，但選取什么樣的景色來“寫”，卻直接反映出作者的性情和志趣，這就是寫生的主觀性所在。耿宏亮不追求造境的奇崛，總是從尋常的景色中發(fā)掘溫馨的詩意。就筆墨技法而論，他的優(yōu)長也很明顯：首先，他的筆法簡括，橫墨數(shù)尺就能體現(xiàn)出山高水遠；其次，潑墨大膽而有度，有能力控制墨的流動，從不讓水墨在紙面上過于漫漶洇化；再者，采用紛披的散鋒寫景，但卻不給人以粗枝大葉的粗糙感。雖然不敢說那些寫生稿件件完美，但可以肯定的是，每件都鮮活，且不乏精彩之筆。尤其值得一提的是，他畫幅中的留白很“活”，堪稱“畫眼”，這類細節(jié)處理看似漫不經(jīng)心、無意為之，實則是處處留意、苦心孤詣的結(jié)果。
一溪煙云伴書聲
徐沛君表示，耿宏亮對傳統(tǒng)持有深深的敬意，但他不愿意重復(fù)舊式文人畫那種蕭疏岑寂、孤芳自賞的情調(diào)。他與古典意義上的“書卷氣”也保持著足夠的距離，更不屑于用雜耍般的“特技”來“創(chuàng)新”。他要做的是，在繼承傳統(tǒng)脈絡(luò)的同時，積極探索當代山水畫的新路，在當代的時空維度上實現(xiàn)景色與人性的交融。正是這樣的追求，讓他的山水畫在保持傳統(tǒng)精髓的基礎(chǔ)上具備了當代氣息。他有許多表現(xiàn)危崖幽谷、芳草溪岸的“全景式”作品，但絕少“出世”的意緒。在他筆下，山崖雖然高峻，但不給人以威迫感；林壑雖然繁復(fù)，但不給人以悶塞感?？傊?，其狀物手法帶有鮮明的時代特征。此類作品中，耿宏亮對水分及色彩的運用很見功力。他擅長用淺淡的色彩渲染環(huán)境氛圍，墨痕與色塊形成微妙的契合，濃淡過渡自然，有著舒緩的節(jié)奏感。耿宏亮畫園林，亦每每有佳作。他以書法的用筆方法描繪松柏，筆畫波磔多變，抑揚頓挫感強烈；他用濕筆疊加和層層積墨法描繪叢生的花木，恰當?shù)胤从吵鲋参镙谵ǖ纳鷻C；他用淡墨渲染出亭臺樓閣的明暗，卻能與相鄰的筆墨元素融為一體。他畫園林似乎喜歡“滿構(gòu)圖”，繁密中留出少許亮色，以此突出建筑物，既醒目提神，又表現(xiàn)了曲徑通幽的佳趣。近年來，耿宏亮又在焦墨山水領(lǐng)域勤奮探索，成果累累。其中，既有許多現(xiàn)場寫生稿，也有大量創(chuàng)作意義上的成品稿。作畫過程中，他中鋒、側(cè)鋒和逆鋒兼用，落墨大膽堅定，走筆鏗鏘有力，作品的視覺沖擊力由此得到強化。他的焦墨山水“枯”中求“潤”，采用篆籒的筆法描繪物象之大形，再以行草的筆法表現(xiàn)巖石的肌理和結(jié)構(gòu)，走筆輾轉(zhuǎn)騰挪，偃仰多姿，輔以墨點來豐富細節(jié)。線條的粗細與走筆的疾緩形成呼應(yīng)關(guān)系，皴擦中充滿了律動感。如此，既豐富了峰巒的質(zhì)感，又讓粗礪的巖石顯出溫潤敦厚感。與耿宏亮的水墨畫稿相比，他的焦墨畫顯得較為審慎，理性特色明顯。如果說他的水墨寫生作品是“以虛寫實”，那么他的焦墨畫可以說是“以實寫虛”，造型元素豐富繁密，但藝術(shù)效果卻顯得極為純凈。
庫峪·太興山
大連大學(xué)美術(shù)學(xué)院副院長謝天教授表示，耿宏亮的山水畫大多不拘泥于南北畫派的主要特征，更講求筆墨為我所用，也就有著更多的筆法和墨色變化。筆墨是技法，也是工具。任何筆墨技法只要對繪畫有幫助，只要能更好地表現(xiàn)胸中的山川氣象，就可以大膽運用。耿宏亮曾經(jīng)很直白地說：“畫要像畫?！蔽液芤詾槿唬瑹o論什么材質(zhì)、技法所產(chǎn)生的視覺藝術(shù)形式都要符合人類的審美需要，都必須遵循藝術(shù)規(guī)律。耿宏亮的山水畫特別注重形式美。在他的很多作品中，都可以看到自然物象的組合之美。他不是照搬照抄自然景象，不是在一個視角內(nèi)簡單、忠實地描繪物象，而是將視野放到更大的范圍，并將各種物象有機、合理地組合在一起，力求使畫面符合藝術(shù)美的形式法則，使作品具有極強的表現(xiàn)力，賦予作品鮮活的生命。他的山水畫體現(xiàn)了藝術(shù)的本質(zhì)，首先愉悅和感動了自己，繼而使觀賞者受到感動，讓觀賞者獲得精神上的審美享受。耿宏亮的山水畫體現(xiàn)了兩個基本藝術(shù)要素，即節(jié)奏和韻律。中國山水畫屬于視覺藝術(shù)，必須符合藝術(shù)的一般規(guī)律，必須具有節(jié)奏和韻律。耿宏亮從大自然中汲取創(chuàng)作元素，并將其幻化為作品中的符號，這些符號的有序運用、布局形成了畫面的節(jié)奏，在鮮明的節(jié)奏中變幻出優(yōu)美的韻律。
搜妙創(chuàng)真有新途
著名美術(shù)評論家黃潔表示，明朝著名書法家祝允明曾在《枝山題畫花果》中寫道：“天地間，物物有一種生意?！苯F(xiàn)代著名學(xué)者王國維則認為：“以我觀物，故物皆著我之色彩。”這兩句話巧妙地點明了繪畫中觀察和表達的歸宿，如何更好地捕捉和表現(xiàn)客觀對象，藝術(shù)家們有著自己不同的選擇。近幾年，耿宏亮堅持焦墨寫生創(chuàng)作，試圖以對景寫生的方式傳達自己的藝術(shù)觀念，這是一種相對克制的表現(xiàn)方法，觀賞者可以讀到他對焦墨寫生的突圍和貫通。著名學(xué)者方聞在《論中國畫的研究方法》中提到：“中國畫家真實的客體不只是事物的表象，而是精神?！痹谶@個前提下去看耿宏亮的焦墨寫生作品，就不難區(qū)分中國畫寫生中遇到的寫實和寫意問題。而除了表現(xiàn)客觀景物的精神外，他的作品還體現(xiàn)出一種中西融合的特性，這種特性不是像現(xiàn)當代藝術(shù)那樣表現(xiàn)在觀念和方法的類似，而是觀察方式和畫面構(gòu)成的相似，其中包含著對西方繪畫透視光影等藝術(shù)元素的吸收和學(xué)習，也傳達出對中西繪畫表現(xiàn)手法相融合的探索。與此同時，耿宏亮采用內(nèi)斂、克制的方式在一定范圍內(nèi)加以表現(xiàn)，中西融合的表征并不特別明顯，但這種方式是以潤物無聲的探索去充實中國畫的改良和表達。在喧囂之外，這種堅持、節(jié)制而又具體的參與，往往才是推動繪畫藝術(shù)發(fā)展的真正動力。
一溪煙云伴春山
黃潔評價說，著名畫家傅抱石曾將寫生概括為“游、悟、記、寫”。對于畫家而言，個人繪畫風格是一種由內(nèi)而外的展露，藝術(shù)家在寫生時，帶著成熟的風格把控力，但風景在一定程度上會影響畫面表達。寫生作品最好地保持了這種被影響的新鮮感，畫家在采風時很容易畫出靈動的作品，而一旦坐到畫室中，常態(tài)化的繪畫面貌又展現(xiàn)出來。耿宏亮早期的水墨作品中常見對傳統(tǒng)筆墨和景觀的表達，將墨色的濃淡、干濕、疾緩控制得較為得當，山水畫呈現(xiàn)出明顯的動勢，盡顯潑辣放逸、恣情縱橫。安徽籍畫家多受新安畫派的影響，耿宏亮的作品卻鮮少荒寒冷逸的畫意，透露出更多的生活氣息，倍感親切自然。中國畫背后除了有不可言說的審美、學(xué)識和文化修養(yǎng)等因素外，還特別講究用筆之道，所以在探索焦墨寫生時，如何更好地繼承傳統(tǒng)精髓和融合現(xiàn)代技法，依然是藝術(shù)家們需要不斷探究和充實的方向。在耿宏亮的焦墨寫生作品中，有的以清朗的線條將山體與天空明確分離，有的則明顯可見群山中樹木的繁茂，厚重的線條虛實相間，將群山的骨線勾勒得靈動而自然，以筆代墨打開了表現(xiàn)對象的結(jié)構(gòu)、空間和層次。
近年來，耿宏亮的書畫作品多次入選全國性重要展覽并被國際文博機構(gòu)收藏：《壺關(guān)清曉》入選首屆全國美術(shù)教師作品展，《六班到齊》《綠色家園》入選中國夢強軍夢全國美術(shù)作品展，《夜訓(xùn)》入選紀念中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利70周年全軍美術(shù)作品展，《征》入選紀念紅軍長征勝利80周年全國美術(shù)作品展，《記憶永恒》入選紀念建軍90周年全國美術(shù)作品展，《黑白之道》入選翰墨青州全國中國畫作品展；篆書對聯(lián)《駒影日輪寶白璧，龍文星劍鑄精金》入選首屆全國篆書作品展，行書四則《東坡論書》入選首屆全國手卷作品展；《天籟》被加拿大多倫多博物館收藏，《李白詩意圖》被老撾凱山·豐威漢紀念館收藏。此外，他還與謝天合作編寫出版了《21世紀中國美術(shù)基礎(chǔ)教育規(guī)范系列教材——風景速寫（初級部分）》《大師從這里起步》等專著。
