一個才情詩人的一生：關(guān)于蘭波和電影《地獄的季節(jié)》(轉(zhuǎn)載)
東方網(wǎng)10月8日消息：并非是這部電影有多出色，而是那個輕狂又才情橫溢的詩人一直很吸引人。傳記片往往有局限，其實(shí)還原的可能幾乎是零。做到神似的傳記片已經(jīng)稱得上成功的。
意大利導(dǎo)演來拍法國詩人，電影里講的也是意大利語，有點(diǎn)奇怪，導(dǎo)演耐羅·瑞斯也不是很有名。
天空有金黃色的帆船
蘭波的有些
詩歌非常沉靜———“天空有金黃色的帆船”，但他同時又寫出這樣的———“最終，租給我一間墳?zāi)拱?#8221;，是在企求———如同他遠(yuǎn)離歐洲，在一片陌生的地方像個無歸的人。
《地獄的季節(jié)》取自蘭波的著名的散文詩，是他早期的作品。在影片里可以看到他為母親念這組作品，在他住進(jìn)臟亂的倉庫里。母親回頭就走，也就是整個社會在回頭。后來他寫出了《永別》這樣的詩歌———“我請求諒解/因?yàn)槲矣弥e言養(yǎng)育了自己/然而竟沒有一只友愛的手/去哪里求救？”
影片里敘述到魏爾倫喝醉后開槍打傷了蘭波，蘭波從此做了一個漂泊者，在掙扎之后的遠(yuǎn)走。歷史記載，蘭波生前并不知道———后來魏爾倫為他出版了詩集《彩圖》。
你看不到蘭波的生活有多少寧靜，不是舉槍反擊土著人強(qiáng)盜的襲擊，就是和土著首領(lǐng)討價還價。但他遠(yuǎn)離著曾經(jīng)熟悉的世界，遠(yuǎn)離著熟悉的人，這是一般人所做不到的。盡管他會找到漂泊的一刻安寧，盡管人性的另一面也被蘭波因?yàn)闃O端反叛而故意為之，但他最后放棄了。只有懂得犧牲邊緣的苦水，才會在那對眼睛里露出一道悠長的眼神。影片結(jié)尾是最令人動容的，他要求黑奴把他馱到遠(yuǎn)處———這是一種很絕望的乞求。他的腿患了嚴(yán)重的毛病，要被截肢。
后來發(fā)生了什么？影片里什么都沒交代，但我們記住了他的詩句———“躺在無年齡、無情感的陌生人中……我隨時可能死在這里”。人生是孤立無援的，如果人性里有很多美好的東西，這個世界不會那樣自私與無聊，蘭波只是一個奮起反抗的人，但他的一生就被決定了。
詩歌精神在蘭波那個時代已經(jīng)開始喪失，有這樣的鏡頭———一群很酸的詩人受到了蘭波的鄙視，就開始瘋狂攻擊，也就是說，他們的判斷力是建立在個人的好惡上的，帶著非常狹隘的世俗影響。詩歌是天然的沖動，血液里的激情與思索，而世俗的判斷的致命在于———身體肌肉衰退的人拼命阻止別人往前走。所以，很多天才在生前不得志，是因?yàn)橹車泻芏嘤共?。蘭波如果沒有魏爾倫會怎么樣？我們不可能把他們的決裂看成尼采與瓦格納式的關(guān)系，為友情而付出與離去，沒有比蘭波與魏爾倫之間的更有詩意的。
看關(guān)于詩人的電影，最好別去聯(lián)想現(xiàn)實(shí)世界，當(dāng)作夢囈般的謳歌，如果這樣的電影是在贊美的話。
感覺野獸來襲的喜悅
一個不被世界所容的人，經(jīng)常以自閉的狂喜戰(zhàn)勝著難以克服的困擾與絕望。蘭波，生前沒有什么人承認(rèn)。盡管和曾經(jīng)的好友魏爾倫互相稱對方為———波德萊爾后的大詩人。
《地獄的季節(jié)》有重拍片———上個世紀(jì)90年代的《全蝕狂愛》，萊昂納多演得過于張揚(yáng)的“新蘭波傳”。而《地獄的季節(jié)》通過回憶令我們看到了不同時間里的蘭波，一個看上去很堅毅的行走在非洲沙漠上的槍支商人，一個很脆弱又放浪形骸的失敗的詩人，不斷地回憶，不斷地沉重，直到最后一刻才有釋放。
蘭波對魏爾倫說：“詩就是革命，改變整個世界”。他們之間的感情破裂———更多的也是人生態(tài)度上的。影片沒有在他們的關(guān)系上有更多鋪墊，有些蘭波不為詩歌圈接受的鏡頭。蘭波的傳奇是———后半生擱筆不寫（如果37歲的生命還能分前后半生的話），他后來的身份非常令人詫異：武器販子、咖啡出口商、攝影記者，還有勘探隊員……他周旋于部落首領(lǐng)與首領(lǐng)的女人之間，也許他更接近了炙熱的太陽。生命是那輪要落下去的太陽，蘭波在最接近太陽的地方打開著自己。
蘭波才氣橫溢，卻被一些委瑣的人逼走，影像更像油畫，平庸著，也克制著，人生的艱難在影片里沒有裝下多少，而是一個嚴(yán)峻的男人在沙漠里的頑強(qiáng)與老練，然后鏡頭又搖回到年輕時代，像是生命在奔跑與遠(yuǎn)離時的注腳。
詩歌，是生命的燃燒，至少在蘭波那里是這樣。他無畏于傳統(tǒng)，無畏于一個死氣沉沉的世界。說世界，有時候是那樣空洞，它是由人組成的。戒律與規(guī)條、自由與真理、寬容與苛刻，蘭波是想沖破這一切的。但他被掐死在詩行里，當(dāng)他行走在那些連枯樹都很難找到的地方，他向往的是什么？是決然的驕傲，還是視生死于體外的放浪？
在蘭波經(jīng)過的地平線上，一切會公平起來，它無需去刻意地回避什么，也無需等待著傷害遠(yuǎn)去，那里有著是某種生存的規(guī)則，蘭波只適合這樣的規(guī)則，因?yàn)樗苯幽闷鹆俗孕l(wèi)的槍。人性里面有很多不可理喻的東西，每個人都想著維護(hù)自己，都想著邁過道德的怯懦，都想著抓住愛。
蘭波是很少數(shù)的敢于直面的，導(dǎo)演好像很想強(qiáng)化蘭波在沙漠里的那段生活，看一個幾近于非詩人形象的男人如何咆哮與逃過劫數(shù)，一個脆弱、敏感的人變成了一頭獅子。他曾經(jīng)挑戰(zhàn)過，最后遠(yuǎn)去了。
比起在人群里爭奪的那些人，蘭波很干凈。干凈得令人無比惋惜。
蘭波和他的詩
1870年3月蘭波完成的短詩《感覺》，是他在家鄉(xiāng)散步至郊外時一抒而就的。
“夏季藍(lán)色的黃昏，我踏著田間小徑，腿被麥尖刺得發(fā)癢，腳下踩著細(xì)密的野草：我夢想著，腳上感到一股清涼。讓小風(fēng)沐浴我的光頭。
我不想講話，也不愿思想：但無限之愛涌向我的靈魂，我要走向遠(yuǎn)方，很遠(yuǎn)很遠(yuǎn)的地方，像個流浪兒，和大自然一起幸福得如同和一個女人為伴。”
前半部分是對自然風(fēng)景的描寫，后半部分是對個人感受的抒發(fā)。在這里詩人表達(dá)了對美麗事物的熱愛和自然魅力的獨(dú)特感受。蘭波的視角是敏銳的，他將自然的秀麗與視覺感受結(jié)合起來，仿佛預(yù)示著他獨(dú)特的詩歌體驗(yàn)與語言天賦。在對自然的了望中感受到個人的孤寂，以及渴望觸摸和發(fā)現(xiàn)世界的強(qiáng)烈情感。遠(yuǎn)方代表著不可知的事物，體內(nèi)萌動著對未來的憧憬與渴望，“流浪兒”和“女人”代表了他的兩種觀念，一是在塵世中做個無所羈絆、無拘無束的自由之子，一是在擁抱和發(fā)現(xiàn)自然界的壯麗中做一個瑰麗的文明之子。
其后的長詩《奧菲利婭》即是蘭波獨(dú)特詩歌創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)的集中體現(xiàn)，奧菲利婭是莎士比亞戲劇《哈姆雷特》中哈的戀人，后因哈姆雷特被流放溺水而亡。蘭波在法語中找到這樣的意象來贊美她：“在黑暗和沉寂的漣漪中安寢著群星，皎潔的奧菲利婭像一朵大百合在飄動。”
“這就是一千多年來可憐的奧菲利婭，白色的幽靈，在黑色的長河中穿行。”
“啊，蒼白的奧菲利婭，你美如瑞雪，是的，孩子，你在洶涌的河中葬身！”
“詩人說你在星光下，來尋找你采集的花朵”
奧菲利婭是纖弱、柔美的化身，是黑夜意識的體現(xiàn)。詩人將她比為一朵皎潔的“大百合”，即是以素樸、潔凈的手筆來刻畫她的靈魂。”
詩人在對奧菲利婭靈魂的贊美中也看到了對自己未來的構(gòu)想，即以幻想的精神將文明帶入一個新的進(jìn)程，以對自由的愛情的捕捉來實(shí)踐他的茫茫精神之旅。
《全蝕狂愛》
《TotalEclipse》：法國/英國1995年R級人物傳記片，萊昂納多·迪卡普里奧、大衛(wèi)導(dǎo)演：
阿格涅絲卡·霍蘭 Agnieszka Holland
主演：
萊昂納多·迪卡普里奧 Leonardo DiCaprio
大衛(wèi)·休里斯 David Thewlis
國家/地區(qū)： 法國/英國/意大利/比利時
對白語言：英語
發(fā)行公司： Capitol Films .
..
類型：劇情/傳記
片長：111 min
上映日期： 1995年11月3日美國 ...
官方網(wǎng)站： Fine Line Features
劇情
這部傳記片以19世紀(jì)的法國詩人蘭波和魏爾蘭的生活經(jīng)歷為主要內(nèi)容，形象生動地再現(xiàn)了他們獨(dú)特的關(guān)系。兩人因詩而相識，再由相識而成為戀人。魏爾蘭因此而拋下妻子，與蘭波流浪到倫敦，過著極為貧困潦倒的生活。途徑比利時，蘭波提出分手，被魏爾蘭開槍打傷。魏爾蘭因此入獄。之后，蘭波四處流浪，又有過15年的冒險生涯，足跡啟蒙及歐亞非三洲。病逝于馬賽時年僅37歲。
幕后/花絮
一句話評論：
Touched by Genius. Cursed by Madness. Blinded by Love.
Impassioned by genius. Inflamed by desire. Imprisoned by love.
幕后制作：
拍攝此片過和中，萊昂納我的敬愛外祖父去逝，這也成為了他拍攝最艱難的一部電影。
詩人的故事一旦拍成電影，肯定不同于一般的傳記片。因?yàn)樵娙说臍v史，從某種程度上講是一個詩人靈與肉的歷史。。其實(shí)魏爾倫和蘭波的故事應(yīng)該有許多版本，而電影畢竟是個通俗的東西，所以詩人之愛，特別是兩個男人之間的愛也會處理得很通俗。不過電影中也有很詩意的演繹，特別是大海和日出拍得很美。
魏爾倫和蘭波，兩位法國象征派大詩人，在詩壇留下佳話也留下“丑聞”。而詩人的故事一旦拍成電影，肯定不同于一般的傳記片。因?yàn)樵娙说臍v史，從某種程度上講是一個詩人靈與肉的歷史，這其中愛情則是要著力渲染的，特別是當(dāng)電影題材進(jìn)入了一個同性戀時代，兩個男人之間的戀情，既不像《霸王別姬》里那個戲子在“戲里戲外”的狀態(tài)，也不似《春光乍瀉》中那個人要去看瀑布那一點(diǎn)點(diǎn)隱喻。兩個男人在精神及肉體上的依賴和傷害，讓人看了心驚肉跳。
蘭波是個公認(rèn)的天才，創(chuàng)造欲極強(qiáng)，卻又不知道如何做（包括寫詩用韻的題），而魏而倫正好教蘭波怎幺做人，包括做詩和make love，“除去辭藻直達(dá)要害”是蘭波的一個追求。為了這個目的，他選擇了魏爾倫，雖然在蘭波眼里魏年老色衰，是個過時的老抒情。他們一剛一柔，一陽一陰，創(chuàng)造力和破壞性都極強(qiáng)。愛得瘋狂而尖銳，最后不惜用刀用槍。
魏有妻子，他們做過離開蘭波的努力，但最后還是妻子被兩個詩人耍了——有時他們像兩個玩童，有時又功利心十足，原來詩人就是一個泛愛主義者，他們愛大海和太陽，也愛異性和同性，他們行為詭異，違反常情，蔑視道德，這使欣賞過詩人作品的觀眾不可理解。就是在當(dāng)時，也有人要給他們做病理檢查，但被詩人所不屑。最后寫出過“秋天的曼陀林久久地嗚咽/單調(diào)憂郁刺傷我的心”的魏爾倫，拋棄妻子，憤怒的向蘭波開槍射擊，結(jié)果被判入獄。
蘭波的扮演者里奧納多，扮演詩人要遠(yuǎn)勝于扮演《泰坦尼克號》中的三流畫家。其實(shí)魏爾倫和蘭波的故事應(yīng)該有許多版本，而電影畢竟是個通俗的東西，所以詩人之愛，特別是兩個男人之間的愛也會處理得很通俗。不過電影中也有很詩意的演繹，特別是大海和日出拍得很美。只是在結(jié)尾時有一點(diǎn)點(diǎn)畫蛇添足，老了的蘭波成了一個衰人，而魏爾倫倒還有一點(diǎn)點(diǎn)詩人的氣質(zhì)。整個故事都是把美破壞給你看，而且不留余地，不像《王爾德》還要含蓄一下。或許這也是英國文人跟法國文人的區(qū)別吧。
休利斯、羅曼娜波林熱(《野獸之夜》)合演。
劇情：魏爾倫和蘭波，兩位法國象征派大詩人。
蘭波是個公認(rèn)的天才，創(chuàng)造欲極強(qiáng)，卻又不知道如何做詩(包括寫詩用韻的問題)，而魏而倫正好教蘭波怎么做詩，“除去辭藻直達(dá)要害”是蘭波的一個追求。
魏爾倫和蘭波,有時他們像兩個玩童，有時又功利心十足，他們愛生活、愛大海和太陽。他們行為詭異，違反常情，蔑視道德，這使欣賞過詩人作品的觀眾不可理解。就是在當(dāng)時，也有人要給他們做病理檢查，但被詩人所不屑。最后寫出過“秋天的曼陀林久久地嗚咽/單調(diào)憂郁刺傷我的心”的魏爾倫，拋棄妻子，憤怒地向蘭波開槍射擊，結(jié)果被判入獄。
蘭波的扮演者萊昂納多，扮演詩人要遠(yuǎn)勝于扮演《泰坦尼克號》中的三流畫家。其實(shí)魏爾倫和蘭波的故事應(yīng)該有許多版本，而電影畢竟是個通俗的東西，所以詩人之愛，特別是兩個詩人之間的友誼也會處理得很通俗。不過電影中也有很詩意的演繹，特別是大海和日出拍得很美。只是在結(jié)尾時有一點(diǎn)點(diǎn)畫蛇添足，老了的蘭波成了一個衰人，而魏爾倫倒還有一點(diǎn)點(diǎn)詩人的氣質(zhì)。整個故事都是把美破壞給你看，而且不留余地，不像《王爾德》還要含蓄一下?；蛟S這也是英國文人跟法國文人的區(qū)別吧。
如果我想望歐洲的水，我只想望
馬路上黑而冷的小水潭，到傍晚，
一個滿心悲傷的小孩蹲在水邊，
放一只脆弱得象蝴蝶般的小船。
波浪啊，我浸透了你的頹喪疲憊，
再不能把運(yùn)棉輪船的航跡追隨，
從此不在傲慢的彩色旗下穿行，
也不在躉船可怕的眼睛下劃水！
