今日（8月4日）下午，由電視劇鷹眼（ID：TV-insight）主辦，恒星引力、完美世界影視劉寧工作室、金色傳媒、鯤池影業(yè)聯(lián)合主辦的“鷹眼論壇·2020上海電視節(jié)特別場”，于上海新錦江大酒店順利舉行。
針對目前行業(yè)現(xiàn)狀，本次鷹眼論壇邀請到著名導(dǎo)演、監(jiān)制毛衛(wèi)寧，騰訊影業(yè)副總裁陳英杰，耀客傳媒副總裁、總編審孫昊，完美世界影視副總裁、劉寧工作室總經(jīng)理劉寧，《愛情公寓》系列導(dǎo)演韋正，閑工夫文化傳媒創(chuàng)始人、總經(jīng)理常犇，夏逸文化創(chuàng)始人黃偉，恒星引力創(chuàng)始人、CEO王一栩，新湃傳媒首席內(nèi)容官楊夏，金色傳媒總裁、貓片創(chuàng)始人王裕仁，鯤池影業(yè)創(chuàng)始人兼CEO李鯤，與鷹眼創(chuàng)始人蔣云峰一起，分別就“現(xiàn)實(shí)主義劇集的新探索”、“劇集系列化的新走向”、“IP運(yùn)營新時代”三個議題展開深入的探討。本次活動吸引了眾多知名影視公司、視頻平臺、電視臺及權(quán)威媒體等到場，并有數(shù)千名觀眾線上觀看直播。鷹眼總顧問李志恒先生也攜團(tuán)隊(duì)參會。
以下為三場論壇的實(shí)錄：
百花齊放，現(xiàn)實(shí)主義劇集打開新局面
現(xiàn)實(shí)主義題材一直是影視創(chuàng)作中的重要組成部分，也是廣電總局大力提倡的劇集類型。在談到對現(xiàn)實(shí)主義的理解上，著名導(dǎo)演、監(jiān)制毛衛(wèi)寧表示“衡量一個作品的價(jià)值不在于創(chuàng)作的方法，而在于開掘人類生活經(jīng)驗(yàn)和心靈的高度廣度和深度。從這個角度上來講，現(xiàn)實(shí)主義是反映人民現(xiàn)實(shí)生活的重要手段之一?！币虼?，現(xiàn)實(shí)主義題材在不同的時代也必然呈現(xiàn)出不同的特點(diǎn)和趨勢。具體到近兩年來說，則表現(xiàn)在劇集體量和題材兩方面的變化。
從劇集體量上來說，12集到24集的短劇成為了現(xiàn)實(shí)主義題材青睞的模式，這一方面是由于互聯(lián)網(wǎng)時代興起，觀眾的觀劇習(xí)慣正在逐漸從衛(wèi)視頻道向移動端的視頻平臺轉(zhuǎn)移；另一方面則是視頻平臺不斷加碼的自制劇解放了以往衛(wèi)視頻道排播在單集時常和集數(shù)上的限制，由此誕生了如《隱秘的角落》這樣無論是在劇集內(nèi)容還是單集時常上都有所突破的作品。騰訊影業(yè)副總裁陳英杰提到，大量的自制劇出現(xiàn)，或?qū)⒊蔀槎虅r代興起的契機(jī)，在未來很長的一段時間內(nèi)，短劇將和長劇共同存在于市場中。
從題材上來看，深受年輕人喜歡的現(xiàn)實(shí)主義題材往往都深耕于當(dāng)下年輕人的日常生活。隨著當(dāng)下年輕人生活的日趨豐富，作為映照的現(xiàn)實(shí)主義劇集也極大的拓寬的了題材的類型和外延，出現(xiàn)了諸如講述“畢婚族”的《第二次也很美》，表達(dá)年輕人電競夢想的《穿越火線》等等，與此同時，如《安家》這樣深刻切中普通人痛點(diǎn)的行業(yè)劇也在悄悄崛起。針對行業(yè)劇應(yīng)該如何打磨，耀客傳媒副總裁孫昊為我們分享了他的方法論：“耀客在現(xiàn)實(shí)題材的打造上一般有以下四要素：一是以話題為牽引；二是行業(yè)為切入；三是以情緒為推手；最終以情感為歸宿。我們想要倡導(dǎo)的是溫暖而明亮的現(xiàn)實(shí)主義，也希望通過劇集給觀眾帶去更多的鼓勵和正能量。”
在內(nèi)容創(chuàng)作的層面，盡管當(dāng)下的已經(jīng)涌現(xiàn)出了一批優(yōu)質(zhì)的現(xiàn)實(shí)主義短劇，但毛衛(wèi)寧導(dǎo)演強(qiáng)調(diào)，劇集的長短并不能決定一部劇的質(zhì)量，關(guān)鍵是要看故事本身要講什么，用怎樣的方式去講。國外盛行的短劇模式有其長期排播方式的成因，而對于國內(nèi)的創(chuàng)作者而言，在面對一個故事時，更重要的是去考慮應(yīng)該用多長的體量來講述它，而不是盲目追求集數(shù)的減少，僅僅依靠劇集的變短，很難帶來質(zhì)的變化。陳英杰對這一觀點(diǎn)表示了認(rèn)同。他提到，長劇依然是不可或缺的表現(xiàn)方式，比如《慶余年》這樣400萬字的長篇巨制，其本身體量就決定了它更適合以長劇的方式娓娓道來?！爱?dāng)前的劇集在時長和內(nèi)容上都體現(xiàn)出了一個百花齊放的狀態(tài)，甚至每一集的長度都不相同，前一集90分鐘，后一集可以60分鐘，而觀眾對此也大多能夠欣然接受，讓我覺得很驚喜。作為創(chuàng)作者，這是一個很好的時代，因?yàn)橛^眾對我們很寬容?！?/span>
同時，孫昊也表達(dá)了他對于短劇前景的擔(dān)憂：“如果目前短劇集的探索，在視頻網(wǎng)站內(nèi)部沒有形成一個穩(wěn)定的能夠獲得利潤的模式，那么像我們這樣的內(nèi)容公司就很難會主動選擇做短劇集。成本如何控制？利潤怎么體現(xiàn)？平臺會不會買單？這些都是我們要去承擔(dān)的風(fēng)險(xiǎn)。短劇熱潮的持續(xù)需要形成一個成熟的獲利機(jī)制，來使創(chuàng)作者和平臺愿意為它買單。目前來看，24或30集的體量，是我們比較能接受的方式。當(dāng)然也不排除我們會跟平臺在創(chuàng)作前期就合作，去嘗試一些十來集體量的劇集，這個要看各方面的條件成熟了，才能夠做這個決定?！?/span>
隨著現(xiàn)實(shí)主義題材的再度成為焦點(diǎn)，劇中情節(jié)所引發(fā)的爭議也成為了爆款的“標(biāo)配”，作為創(chuàng)作者和管理者如何處理話題和爭議之間的矛盾？
毛衛(wèi)寧表示，單純從創(chuàng)作者的角度來說，不應(yīng)該考慮這個問題。當(dāng)你真的對這個社會和時代有表達(dá)的時候，你就要按照你的藝術(shù)良心去創(chuàng)作和表達(dá)，唯有這樣你的作品才能夠純粹。如果束縛太多，就會干擾創(chuàng)作。孫昊對這一觀點(diǎn)表示的贊同?！艾F(xiàn)實(shí)主義的魅力就在于直擊心靈，會有話題是因?yàn)榇虻搅巳藗兊耐袋c(diǎn)。我們之所以選擇這個題材，就是希望把對社會的理解反應(yīng)在作品中。觀眾認(rèn)為的社會真實(shí)和戲劇作品中的社會真實(shí)是有距離的，創(chuàng)作者要做的就是直面社會生活痛點(diǎn)，在還原真實(shí)的情況下盡可能地追求美和藝術(shù)。”
陳英杰則從管理者的角度給出了他的處理方法：“在創(chuàng)作的初期，我們會讓編劇盡情按照他們的想法去寫，不做太多干預(yù)，這樣才能發(fā)現(xiàn)這個作品的精華所在。但作為管理者，我們做的畢竟是產(chǎn)品，需要得到市場和觀眾的認(rèn)可，所以我們在創(chuàng)作后期會和導(dǎo)演、編劇一起研究怎樣在適應(yīng)市場規(guī)律的范圍內(nèi)把作品的優(yōu)勢放大。內(nèi)容為王，播出為大，該妥協(xié)時還是要做適當(dāng)?shù)耐讌f(xié)。”
冰火兩重天，系列劇如何走得更好更遠(yuǎn)？
自2020年以來，《冰糖燉雪梨》《愛情公寓5》《河神2》《重生》《龍嶺迷窟》等劇集先后熱播，而這些收獲熱度和口碑的作品有著一個共通點(diǎn)——都屬于系列化劇集。事實(shí)上，系列化劇集的開發(fā)已經(jīng)成為行業(yè)常態(tài)，多部系列劇的成功也證明了這一市場蘊(yùn)藏的巨大潛力，系列劇如何走得更好更遠(yuǎn)呢？
完美世界影視副總裁、劉寧工作室總經(jīng)理、“蜜糖三部曲”的總制片人劉寧首先分享道，“'蜜糖三部曲’并非傳統(tǒng)意義上的系列劇，而是采用同樣的制作班底去做幾部內(nèi)容風(fēng)格和品控標(biāo)準(zhǔn)一致的作品。事實(shí)上，在國內(nèi)目前的情況下，讓同一個制作團(tuán)隊(duì)連續(xù)打造幾部作品并不容易，第一部作品做得不好，團(tuán)隊(duì)不會再合作，做得好，演員，包括其他主創(chuàng)的身價(jià)也隨之提升，檔期也隨之被填滿，再合作是一件挺困難的事情?！?/span>
《愛情公寓》系列導(dǎo)演韋正對此表示認(rèn)同，“國產(chǎn)劇的制作流程、行業(yè)構(gòu)架都不是特別支持一部系列劇的誕生，我們整部劇的創(chuàng)作過程很難，可以說是一個一直掉坑然后爬坑的過程，真的很痛。但仍然有快樂在，一是我們確實(shí)在做一件有意義的事情，改變了一些行業(yè)現(xiàn)狀；二是我們收到很多觀眾的支持和鼓勵，讓我們得以堅(jiān)持下來。”
閑工夫文化傳媒創(chuàng)始人、總經(jīng)理、《河神》系列制片人常犇也深有感觸，“坦率地說，我們剛開始并沒有想拍《河神2》，后來是團(tuán)隊(duì)的同事都說'拍’，那就'拍’吧，大家才又重新聚到一起，連助理都是《河神1》的?！彼€透露，“我們在準(zhǔn)備《河神2》的劇本時萌發(fā)了一些新思路，未來我們希望把東方神秘的傳統(tǒng)文化作為抓手，在基于《河神》IP的基礎(chǔ)上，去塑造新的人物、去發(fā)展新的故事，打造一系列的作品。”
作為國內(nèi)為數(shù)不多的成功系列劇的幕后主創(chuàng)，幾位嘉賓也談到了自身關(guān)于劇集系列化開發(fā)的心得。劉寧認(rèn)為，“國內(nèi)系列劇之所以推進(jìn)困難，一部分是受到市場變動、媒體環(huán)境變化、主創(chuàng)更換等因素的影響，但從根源上來看，其實(shí)是因?yàn)槿狈ψ畛醯囊?guī)劃。大家做系列劇的最主要原因就是降低風(fēng)險(xiǎn)，但現(xiàn)實(shí)情況是，國內(nèi)一個IP的授權(quán)基本是6年，而一個項(xiàng)目從拿到授權(quán)到策劃、開發(fā)劇本、拍攝、播出，快點(diǎn)的話也要至少三年，這意味著第二部還沒拍IP授權(quán)就到期了，如若繼續(xù)拿版權(quán)，可能就得拿出更高的價(jià)格。系列劇一定要從源頭做好規(guī)劃，盡量自己去搭建一個IP的體系。就比如說《香蜜沉沉燼如霜》，如果真的拍第二部，但是沒有楊紫、鄧倫，觀眾其實(shí)不一定愿意看?！?/span>
在韋正看來，“對于系列劇而言，市場變動、媒體環(huán)境變化、主創(chuàng)更換等是結(jié)果，而不是原因。系列劇就像一艘要跨越太平洋的船，在遠(yuǎn)航的過程，會遇到各種未知的風(fēng)浪，只有構(gòu)架足夠靈活、堅(jiān)固，才有抗壓的能力，即便遇到各種變動，也能繼續(xù)推進(jìn)下去?！背难a(bǔ)充道，“制度的完善、市場環(huán)境變好都是遲早的事情，一部系列劇能走'多遠(yuǎn)’，最主要的還是取決于創(chuàng)作的內(nèi)功修煉到什么水平。”
夏逸文化創(chuàng)始人黃偉則圍繞產(chǎn)品和品牌發(fā)展發(fā)表了自己的看法，“《孫子·計(jì)篇》：'謀定而后動，知止而有得’，一家出品方也好，一部劇也好，一定要爭取品類定位的機(jī)會，才能吃到紅利，吃到流量，形成長尾效應(yīng)。系列劇更是如此，在給《宸汐緣》做定位時，我們就提出了'品類’的概念，為他們打造了'東方極美愛情故事’的品類，令《宸汐緣》同《三生三世十里桃花》相互共振，創(chuàng)作立體、持續(xù)的價(jià)值?！?/span>
近幾年，劇集市場集數(shù)縮短、單集利潤下降，外界普遍認(rèn)為“做系列劇容易獲得更高的利潤”才使得影視公司和平臺趨之如鶩，對此，幾位嘉賓也發(fā)表了自己的觀點(diǎn)。劉寧坦言，”作為一名做電視人，我選擇項(xiàng)目的思路有兩點(diǎn)，首先是追求安全，其次才是追求利潤。系列劇確實(shí)有優(yōu)勢，但僅限于承受著觀眾更多的關(guān)注和期待?！表f正也強(qiáng)調(diào)稱，“我選擇一部劇的首要原因肯定是喜歡它，想把它做好。身為創(chuàng)作者，不能沖著什么最掙錢，就去做什么，尤其是做系列劇，其實(shí)是跟觀眾交朋友的過程，所以一定不能讓觀眾感覺到你在傷害他。再說，系列劇也不一定就能保證更高的利潤?！背膭t表示，“從議價(jià)能力來看，系列劇的利潤確實(shí)更高。首先，相較于單部劇，觀眾、投資方對系列劇的預(yù)期更高，這也是系列劇利潤高于單部劇的最大原因；其次，目前國內(nèi)雖然對系列劇的認(rèn)知還不完整，尚未形成成熟的創(chuàng)作體系，但這畢竟是一個商業(yè)化的東西，未來一定會有非常正向的回報(bào)。”
長線開發(fā)，IP運(yùn)營的“產(chǎn)品經(jīng)理”思維
于影視產(chǎn)業(yè)而言，IP一直被視作“雙刃劍”，相較于前兩年如“過山車”般的處境，如今的IP生產(chǎn)因?yàn)楦咔罢靶缘膭?chuàng)作理念、更有全局觀的打造思維而迎來新的生機(jī)。細(xì)究其背后原因，既歸結(jié)于市場環(huán)境的巨變，很大程度上也取決于從業(yè)者對在IP生產(chǎn)中扮演的角色發(fā)生了明顯的變化，他們不再是IP的買家，而是IP的運(yùn)營者，甚至是IP反向輸出的推手。
作為一家新銳的影視公司，恒星引力IP改編佳作備出，前段時間熱播的現(xiàn)實(shí)主義行業(yè)劇《怪你過分美麗》就以“寫實(shí)、專業(yè)”深入人心，受到廣泛觀眾的一致認(rèn)可，熱度、口碑雙雙收入囊中。雖成立不久，但恒星引力深知，“人才”是打通任何深耕領(lǐng)域的最強(qiáng)武器，由其創(chuàng)始人兼CEO王一栩發(fā)起的“恒星計(jì)劃”匯聚了IP原著作者，影視策劃、編劇、導(dǎo)演等創(chuàng)作核心人才，采用“內(nèi)外兼修”的方式，打造出獨(dú)具色彩的IP運(yùn)作模式。
“恒星引力旗下的IP的來源主要有兩種，一種是我們公司自己的影視制作業(yè)務(wù)外，包括各類創(chuàng)作者經(jīng)紀(jì)業(yè)務(wù)，另一種就是外部合作的IP，我們有專門的團(tuán)隊(duì)去挖掘IP項(xiàng)目，并根據(jù)其風(fēng)格特點(diǎn)制定相應(yīng)的開發(fā)計(jì)劃，最后尋找更專業(yè)的團(tuán)隊(duì)一起合作?！蓖跻昏蛉绱朔窒淼?。
而作為去年最成功的IP改編劇之一——《陳情令》開發(fā)出了頗具創(chuàng)新性的商業(yè)模式：打通C向市場、拓寬變現(xiàn)渠道、拉長生命周期。
鷹眼曾統(tǒng)計(jì)，《陳情令》收官一個多月后，其單月僅衍生商品收益就已超過1200萬，而這一數(shù)字還是一個相對保守的估值。作為該劇總制片人、藝術(shù)總監(jiān)、總編劇，楊夏將IP的孵化設(shè)定為“量身打造”，“我們會根據(jù)IP內(nèi)容的不同，人設(shè)的不同，量身設(shè)計(jì)運(yùn)營方式”，同時，她將新湃傳媒定位為“一家具有IP思維的互聯(lián)網(wǎng)公司”，影視創(chuàng)作并非其主業(yè)，IP運(yùn)營才是，而IP的生命力在于“內(nèi)容”，“我們非常注重不同領(lǐng)域的C端賽道上的觀眾判斷，但對于我們自身而言，還是更專注于內(nèi)容端。”
作為該議題資歷最深的老牌影視公司，金色傳媒被業(yè)內(nèi)認(rèn)作轉(zhuǎn)型作為成功的公司之一，而IP就是他們轉(zhuǎn)型路上的“敲門磚”。其首部IP改編劇《將夜》不僅實(shí)現(xiàn)了網(wǎng)播量和口碑的雙豐收，更在男頻式微的種種質(zhì)疑聲中逆風(fēng)翻盤，而“男頻IP專業(yè)戶”也成為這家公司的標(biāo)簽，更是其總裁、貓片創(chuàng)始人王裕仁對公司明確的定位。 “男頻有很多可以創(chuàng)新的點(diǎn)。我們看好的是后期具有強(qiáng)大的世界觀的作品，不光在內(nèi)容上，包括開發(fā)的多元化，包括制作上面都會有很好的回饋。”
與金色傳媒不同，鯤池影業(yè)在女頻IP市場闖出了一番天地，《香蜜沉沉燼如霜》《冰糖燉雪梨》等都取得了不俗的市場反響。鯤池影業(yè)創(chuàng)始人兼CEO李鯤認(rèn)為“合理開發(fā)”、“高效開發(fā)”、“長線思維”是IP運(yùn)營的三大殺手锏，在市場競爭進(jìn)入到白熱化階段時，聚焦“點(diǎn)”遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，必須把IP的前端、后端，包括系列化全都規(guī)劃好?！澳肐P講故事的階段已經(jīng)過去了。現(xiàn)在要落到實(shí)處，一個項(xiàng)目要真正開發(fā)在劇集端，即IP的轉(zhuǎn)化端?！?/span>
面對日新月異的影視市場，IP頂層的搭建成為每一位運(yùn)營者需要深思熟慮的話題。“以作者為中心，由接觸讀者反饋?zhàn)疃嗟娜酥鲗?dǎo)項(xiàng)目開發(fā)，并輔以專業(yè)團(tuán)隊(duì)”是恒星引力的IP加固器。新湃傳媒則將自己定義為“IP的設(shè)計(jì)者”，通過為每一個優(yōu)質(zhì)IP設(shè)置“產(chǎn)品經(jīng)理”，挖掘出了IP獨(dú)特的品牌價(jià)值和審美風(fēng)格。
“一部優(yōu)秀的作品會把某種屬性人群的熱情給激活，對IP的開發(fā)運(yùn)營而言，最重要的就是吃準(zhǔn)用戶群的喜好。”王裕仁認(rèn)為，IP運(yùn)營開發(fā)思路都要圍繞用戶展開，這也是金色傳媒開發(fā)IP的重要方向。大部分工作人員都有海外求學(xué)的背景的鯤池影業(yè)無論在組織架構(gòu)還是運(yùn)營上，都尋求更加扁平化，“我們會在作品的海外發(fā)行、以及海外IP的篩選上提供更多視角，倒逼我們進(jìn)行內(nèi)容的變革”，李鯤如此說道。
論壇上，四位“IP舵手”、影視從業(yè)者，就“現(xiàn)實(shí)主義題材在IP領(lǐng)域中難出彩，卻又是大眾剛需”的矛盾處境，進(jìn)行了集中探討。
王一栩認(rèn)為“找到相互信任，且具有豐富經(jīng)驗(yàn)的合作者”是矛盾突破的關(guān)鍵。以《怪你過分美麗》為例，行業(yè)劇并非恒星引力擅長的題材打造范圍，卻因其作者未再的親身經(jīng)歷，完成了大部分的劇本改編以及策劃工作，在一定程度上保證了這部劇的品質(zhì)。
長久深耕于現(xiàn)實(shí)主義原創(chuàng)作品的金色傳媒則將“反其道而行之”，對于好的編劇和導(dǎo)演，先把他們的作品出版，而后再進(jìn)行開發(fā)，王裕仁表示，無論IP改編還是原創(chuàng)，創(chuàng)作思路是一致的——用高于生活的創(chuàng)作手法去表現(xiàn)來源于生活的情緒，“都是為了推出優(yōu)質(zhì)的作品，殊途同歸?！?/span>
李鯤則認(rèn)為，是否選擇IP作為影視作品的“地基”，要依托IP的內(nèi)容是否扎實(shí)，，對于現(xiàn)實(shí)主義的理解是否恰當(dāng)，以及表達(dá)的內(nèi)容是否符合當(dāng)下審查環(huán)境的要求。“為了IP而IP”的思路儼然是一種“本末倒置”。
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