時間－影像
（法）吉爾•德勒茲著，謝強(qiáng)、蔡若明、馬月譯
湖南美術(shù)出版社2004年8月第1版第1次印刷，32開本，456頁，38.00元
對許多人而言，哲學(xué)不是“干”出來的，而是先存的，是先存天堂的成品。然而，哲學(xué)理論本身以及它的對象卻是一種實踐，不比它的對象更抽象。它是一種概念的實踐，應(yīng)該根據(jù)它所牽涉的其他實踐來判斷它。一個電影理論不“涉及”電影，而是涉及電影引發(fā)的概念，而且這些概念本身同其他實踐的相應(yīng)概念具有某種關(guān)聯(lián)……電影理論不涉及電影，而是涉及電影的概念，同電影本身一樣，是實際的或存在的實踐……電影理論不是為電影而設(shè)的，然而，它們是電影的概念，而不是關(guān)于電影的理論，就像時間有正午和午夜之分。在這里，我們不應(yīng)再問“什么是電影”而是應(yīng)該問“什么是哲學(xué)”。電本身是影像和符號的新實踐，哲學(xué)應(yīng)該把它變成概念實踐的理論。因為，任何的技術(shù)、應(yīng)用（精神分析、語言學(xué)）和反省的確定性都不足以構(gòu)建電影本身的概念。
論攝影
(美）蘇珊•桑塔格著，艾紅華、毛建雄譯
湖南美術(shù)出版社1999年7月第1版，2004年11月第3次印刷，32開本，234頁，16.00元
通過拍攝下來的當(dāng)今普羅大眾日常生活影像的存在的確證，蘇珊•桑塔格在本書中探討了范圍廣泛的問題，既涉及美學(xué)，又涉及道德。
“蘇珊•桑塔格提供了足夠的思索實物，以滿足最為智性的需求。她論及許多涉及攝影與良知、知識與藝術(shù)的關(guān)系的問題——其中有些令人鼓舞，有些甚至令人震動。”
——《時代周刊》
“這是在過去140年中，就攝影影像對我們觀看世界以及觀看我們自己的方式這一深刻改變所作的才華橫溢的分析。”
——《華盛頓郵報》
“未來，就各種大眾媒介中指明對社會作用的探討，必將以桑塔格的《論攝影》為關(guān)鍵著作而加以引證。這些文章使我們一窺如上的情景和我們的文化，我們的經(jīng)濟(jì)系統(tǒng)依賴于照相機(jī)的使用，以致于攝影影像不絕于縷地插入到經(jīng)驗與現(xiàn)實之中。”
——約翰•貝爾格，《新社會》
遲疑 電視 自畫像
(比利時）讓-菲利普•圖森著，姜小文、李建新、曾曉陽譯
湖南美術(shù)出版社2004年5月第1版，32開本，333頁，28.00元
在《遲疑》和《電視》里，讓-菲利普•圖森繼續(xù)小心地避免去觸及意義。然而和早期的三部作品《浴室》、《先生》和《照相機(jī)》相比，小說的主人公看起來已不再是消極遁世的了，他對一些小事情——例如一只死貓——的著魔讓我們開始相信他和現(xiàn)實展開的是另一種較量。他有了一個孩子，而且很快將有第二個孩子；他做正常人所做的一切，去看一位朋友或者去做一項關(guān)于提香的研究。可是，就在這時，他的老毛病又犯了：他對于要不要去看朋友猶豫不決；他的論文總是停留在“當(dāng)繆塞”那半頁紙上；他已經(jīng)決定不看電視了，但又說這并不意味著要向日常生活中的矯揉造作投降。
這個人，我們猜想有時就是作者本人。在《自畫像》里，旅行者看到的并不是外國的城市，而是他自己。最后這幅肖像被切成無數(shù)個小塊塊，放進(jìn)了自《浴室》以來的整個敘事體系中。
格林威治子午線
讓•艾什諾茲著
蘇文平譯
湖南美術(shù)出版社2004年4月第1版，32開本，285頁，23.00元
人們以后會明白，讓•艾什諾茲也許是當(dāng)代小說家之中最懂得將環(huán)境、符號、語言這些我們時代的特點化為藝術(shù)的一個了。他不像自然主義作家那樣簡簡單單地恢復(fù)它們的原狀，不像現(xiàn)實主義作家那樣根據(jù)一種世界觀的條條框框去組織它們，也不像后現(xiàn)代作家那樣把這些聚集起來為了一個毫無動機(jī)的游戲，而是要創(chuàng)造一個既陌生又熟悉的小說世界，充滿奇幻和真實，意義就從中毫無疑問地顯示出來。他的創(chuàng)作——因為這確實是一種創(chuàng)作——開始于1979年的《格林威治子午線》，隨后的《切羅基》、《出征馬來亞》……就是出于這惟一的考慮，以其類型出現(xiàn)在當(dāng)代文學(xué)風(fēng)景里。整個80年代就這樣由幾個非常典型的書寫領(lǐng)域構(gòu)成，而它們那可能并非偶然的同時出現(xiàn)，可以視為文學(xué)史上一個完全例外的怪現(xiàn)象。讓•艾什諾茲所開辟的領(lǐng)域，承載著我們周圍的所有符號，毫無疑問是其中最快能讓人進(jìn)入的。但一旦進(jìn)入現(xiàn)場，讀者就會在其中發(fā)現(xiàn)一臺驚人的機(jī)器，一個真正的意義加速器。
讓•艾什諾茲
讓-克洛德•勒布倫著
鄒琰譯
湖南美術(shù)出版社2004年2月第1版，32開本，114頁，12.00元
讓•艾什諾茲已經(jīng)在法國的文學(xué)風(fēng)景里打上了自己深深的印記，這也許是因為他的作品比別人的作品向我們講述得更好、更有力。也因為他以某種方式占有我們的時代，用他的語言和思維習(xí)慣、生活方式、新的文化實踐和他自己的想象，用成為時代認(rèn)知符號的戲擬精神和虛假的漫不經(jīng)心。最后，還有在冒充微不足道的小事件上捕捉住意義的碎片的藝術(shù)。
在他的作品深處，任何相遇都是可能的：儒爾•凡爾納和讓-呂克•戈達(dá)爾，熱納•斯特勞斯和布萊希特，查理•帕克和讓-帕特里克•芒謝特……小說在這變成了各種類型各個時代的各種美學(xué)實踐的令人開心的博物館，最終總是構(gòu)建出某種意義。
圖像•女人的盛典
讓（娜）•德•貝格 著
曾曉陽譯
湖南美術(shù)出版社2003年8月第1版，32開本，249頁，19.80元
三十年后，讓•德•貝格變成了讓娜•德•貝格，但是她——假如人們最終能猜出這是一位太太的話——寫的還是同樣的東西：是erotique（色情）而不是sexuelle（性）。此外，她崇拜波麗娜•雷阿日也許甚于薩德，前者和她一樣，一鳴驚人卻又身份不明。
筆名就是面罩。然而，在這副面罩的后面，除了情色文學(xué)的優(yōu)美文體和某種冒險，難道就沒有其他的東西？
當(dāng)人們發(fā)現(xiàn)作者真正的名字既不是讓•德•貝格也不是讓娜•德•貝格，而且署名P.R.的序言作者也從未寫過《O的故事》時，一切都真相大白了……
戈達(dá)爾：影像、聲音與政治
戈戈林·麥凱波著
林寶元編譯
湖南美術(shù)出版社1999年12月第1版，2002年4月第2次印刷，32開本，219頁，15.00元
時至今日，我們應(yīng)當(dāng)承認(rèn)，戈達(dá)爾在當(dāng)代電影中的地位并不是因為他在“新浪潮”運動中的出色表演，他的影片的意義體現(xiàn)在他對于電影的歷史和作用的思考。因此，如何將一個無畏于面對悖論、矛盾的內(nèi)在心境或客觀形式的電影導(dǎo)演知識上的演變過程作一個重點摘要，并依此作出合理的解釋，成為了本書作者文化研究中的一項艱巨任務(wù)。
戈林•麥凱波是英國著名的電影、電視文化學(xué)者，1981年因“宣揚結(jié)構(gòu)主義”，成為英國保守學(xué)術(shù)勢力的眾矢之的，被逐出劍橋大學(xué)。
打女傭的屁股
羅伯特•庫佛著
譚加?xùn)|譯
湖南美術(shù)出版社1998年4月第1版，32開本，68頁，6.50元
這本小說講述的是一個極具刺激性而又令人窒息的故事：女傭人每天早上帶著清潔工具和讓主人滿意的信心進(jìn)入男主人的臥室（掀開床單時看見各式各樣奇怪和恐怖的東西），但男主人看見的盡是她不可救藥的錯誤----他想要它懂得，達(dá)到工作的完美不過是為了追隨一種更高層次的理想。女傭人心甘情愿地接受懲罰并安于她的處境，男主人則根據(jù)一本手冊上的教誨嚴(yán)格執(zhí)行他的責(zé)任，他對手冊的服從如同女傭人對他的服從。盡管他們都想過要結(jié)束這不斷重復(fù)的場面，但除此之外他們又該干什么呢？
當(dāng)羅伯特•庫佛的中心比喻魔術(shù)般展現(xiàn)時，它揭示了一個無法言語的生與死、創(chuàng)造與摧毀的循環(huán)機(jī)制。
反復(fù)
阿蘭•羅伯-格里耶著
余中先譯
湖南美術(shù)出版社2001年10月第1版，32開本，201頁，14.00元
故事發(fā)生在1949年11月的柏林，作品主人公HR作為法國秘密情報部門的一個低級間諜，來到了這個滿目瘡痍的舊都市，他自以為跟這座城市有某種聯(lián)系，心中勾起了一種模糊的記憶，并不時地追溯到他遙遠(yuǎn)的童年。今天，他來這里是肩負(fù)了一項神秘的使命的，而他的上司卻不認(rèn)為有必要向他揭示該使命的實在意義，只是想給他提供一些必不可少的條件，期望他忠誠而又盲目地完成所交代的任務(wù)。但是，事情的發(fā)展并不像預(yù)想的那樣……
羅伯-格里耶重返小說對面向現(xiàn)代性并未后退的法國文學(xué)愛好者而言是一個重大的消息，一個好消息。“什么？羅伯-格里耶？現(xiàn)代性？用他那有半個世紀(jì)之老的新小說？但這是個古典作家而非今日作家呀！”當(dāng)然不對，您錯了。您找不到比這部打破了漫長沉寂的小說更新穎、更出色、更引人爭議也更滑稽的文體了。在臨近八十歲之時，在宣布放棄傳奇故事寫作之后，羅伯-格里耶又帶著驚人的青春活力重新回到了他運用最多和最強(qiáng)調(diào)的文體。
