現(xiàn)在，隨著人們生活水平的提高，數(shù)碼攝像機已越來越多地走進家庭，制作家庭數(shù)碼影片已成為越來越多人的選擇。但是，我們在制作過程中，總感覺到自己制作出來的影片沒有電視上的畫面流暢，沒有電視上的畫面有感染力。如果您看了下面的內(nèi)容，下次再編輯影片時，肯定會有不同的感覺。
1．與不同景別鏡頭相匹配
鏡頭長短是指連續(xù)拍攝的由很多畫幅組成的畫面，對被攝場景的氣氛和表現(xiàn)效果影響極大。過長的鏡頭使人感受到拖拉乏味，過短的鏡頭看不清畫面。所以不管是固定拍攝的鏡頭，還是運動拍攝的鏡頭，都應(yīng)恰到好處地掌握鏡頭長度，通常根據(jù)下列依據(jù)確定鏡頭長度。
組接中對景別的變換并沒有一個成文的法則，一般主要根據(jù)內(nèi)容需要考慮敘述清晰，表意準(zhǔn)確，視覺流暢。例如，在描寫事件過程中為了達到層次清楚，常用不同景別的鏡頭來表達，一般中景、近景和全景、特寫和遠景的鏡頭約各占1/3。為了達到畫面平穩(wěn)流暢，既要避免用相同景別的鏡頭組接在一起，又要使正常時景別變化不宜太大。同時，遠視距景別中的主體動作部分要多留一些畫面(約占2/3)，近視距景別中主體動作部分的畫面可少留一些(約占1/3)，防止產(chǎn)生視覺跳動感。為了渲染某種特定的情緒氣氛，可使用特寫一遠景或遠景一特寫的兩極鏡頭組接等。
另外，景別不同所含的內(nèi)容多少也不同，要看清一個畫面所需的時間自然也就不一樣。對固定鏡頭來說，看清一個全景鏡頭至少約需6s，中景至少要3s，近景約1s，特寫1.5~1.8s。當(dāng)然一個鏡頭的實際長短要根據(jù)內(nèi)容、節(jié)奏、光照條件、動作快慢、景物復(fù)雜程度的需要靈活掌握。
2． 與畫面主體的位置相匹配
描述只有一個方向(沿水平橫向或斜線橫向)運動的主體，在前后畫面中應(yīng)保持運動方向一致。描述由相反橫向斜線組成環(huán)形運動的一個主體，在前后畫面中應(yīng)設(shè)有明顯標(biāo)志的參照物，暗示主體運動的方向。而當(dāng)兩個相反方向的主體相向運動時，可用交替出現(xiàn)的方式來描述雙方即將相遇的情景，同時可讓主體畫面分別越來越清晰，畫面長度越來越短，以加強沖突的氣氛。描述逆向或背向攝像機的主體，畫面在縱向無論前進或后退都是一種中性運動(類似靜止畫面)，可以和任何運動方向畫面組接，但動靜之間要加暗示改變方向的中性鏡頭(即運動方向主體的起幅或落幅)過渡。
3．與攝像機鏡頭方向相匹配
攝像機鏡頭的運動相當(dāng)于畫面的畫框相對于被攝主體的外部運動，而被攝主體在時間和空間上都是連續(xù)變化的，是內(nèi)部運動。若用一個連續(xù)的長鏡頭拍攝，則屏幕上很容易辨清被攝主體的運動方向。但用鏡頭語言來描述被攝主體，總是先將一個完整動作在時空上分解，然后通過片段組合連接的方法來反映。所以在屏幕上，主體的運動在空間上會出現(xiàn)跳躍感。如果將不同側(cè)面拍攝的畫面組接在一起，屏幕上主體運動的方向還會出現(xiàn)混亂。為了避免這種混亂，攝像機機位必須遵守180°總角規(guī)則。即被攝主體運動時，必須將機位選在被攝主體假想運動軸線的同一側(cè)，否則，就會出現(xiàn)“跳軸”。萬一前期拍攝中出現(xiàn)這樣的“跳軸”鏡頭，在后期編輯工作中必須采取相應(yīng)的補救措施。常用的校正方法如下：
一是在兩相反方向運動的畫面中間，插入一個有運動方向改變動作或人物轉(zhuǎn)身動作的畫面，利用動勢將運動軸轉(zhuǎn)變過來；二是在兩相反方向運動的畫面中間，插入一個局部的特寫或反映鏡頭的特寫來暫時分散人的注意力，以減弱相反運動的沖突感；三是在兩相反方向運動的畫面中間，插入一個有縱深感運動的無方向性的中性鏡頭，也可減弱相反運動的沖突感；四是利用大全景模糊跳軸鏡頭或借助人物視線轉(zhuǎn)移鏡頭，來過渡兩相反運動方向的畫面等。
4．與靜態(tài)主體視線方向相匹配
畫面中人在靜態(tài)時的視向與前后畫面中人或景物畫面的動向有著密切的關(guān)系，只有主體在靜態(tài)和動態(tài)時都保持一種設(shè)定方向的連續(xù)性，才能保證前后畫面中主體動向和視向的一致性。在靜態(tài)屏幕畫面中雖沒有動態(tài)畫面中的動作軸線，但處于靜態(tài)中的人物主體之間卻存在著一條假想的關(guān)系軸線(與運動軸線不同，它始終是一條直線)，攝像機只能在這條關(guān)系軸線同一側(cè)180°的一個半圓內(nèi)移動拍攝，否則，也會造成“跳軸”錯誤。這時前后畫面上人物位置不僅相反，而且人的注視方向也會相反。為了保證前后兩畫面主體避免造成“跳軸”錯誤，應(yīng)注意每個畫面的起幅或落幅，特別是落幅主體的視向以及動作、位置一致。因為一個畫面的結(jié)束就是下一畫面的起始，若結(jié)束軸線與鏡頭開始不同，就要在鏡頭結(jié)束前從主體間重新設(shè)定一條新軸線。
5．與畫面中主體動作相匹配
要達到被攝主體本身運動、攝像機的主觀運動以及畫面組接造成的主體運動的內(nèi)在協(xié)調(diào)，關(guān)鍵是尋找主體動作最佳的組接點，即“接動作”。由于畫面中一個完整的主體動作是被分解為一系列不同方向、不同角度、不同景別、瞬間變化的動作片段后再組成的，所以組接時為了保證主體動作的連貫，最佳組接點的選擇應(yīng)遵循“接動作”原則。否則，主體動作就會產(chǎn)生跳躍感。所謂“接動作”原則：指主體動作最佳組接點通常應(yīng)選在動作變換的瞬間轉(zhuǎn)折處(靜接靜)，或者在動作過程之中(動接動)進行切換。
固定鏡頭與固定鏡頭或固定鏡頭與運動鏡頭相同主體的相接，應(yīng)根據(jù)“靜接靜”和“靜動之間加過渡”的原則進行切換。例如，靜接動時，由靜到動的瞬間應(yīng)接入一個運動鏡頭起始動作的靜止畫面(起幅)過渡，以保持主體由靜到動的流暢轉(zhuǎn)換。運動鏡頭與運動鏡頭相同主體的相接，應(yīng)根據(jù)“動接動”的原則。動接動、靜接靜的組接點均不需起幅或落幅過渡。另外，還應(yīng)注意各種運動鏡頭組接起來后，要盡量保持運動方向一致，和前后畫面兩種運動速度的和諧統(tǒng)一，以及掌握好由主體運動、鏡頭長短和組接形成的事件情節(jié)發(fā)展的輕重緩急，即節(jié)奏感。
6．與人們的生活邏輯相匹配
所謂生活邏輯是指事物發(fā)展過程中在時間、空間上連續(xù)的縱向關(guān)系和事物之間各種內(nèi)在的橫向邏輯關(guān)系，諸如因果關(guān)系、對應(yīng)關(guān)系、沖突關(guān)系、并列關(guān)系等。一是時間上要有連貫性，在表現(xiàn)動作或事件時，要把握其變化發(fā)展的時間進程安排有關(guān)鏡頭，讓觀眾感受正確的時間概念。如表現(xiàn)運動會上百米賽跑的情景，第一個鏡頭是運動員在起跑線上各就各位：第二個鏡頭是特寫，支撐在紅色跑道上的運動員的雙手：第三個鏡頭是特寫，緊蹬在起跑器上的雙腳：第四個鏡頭是發(fā)令槍舉起：第五個鏡頭是運動員臉部，發(fā)令槍響，起跑；第六個鏡頭是跑道上激烈爭奪；第七個鏡頭是沖刺。這7個鏡頭及連接反映了這一運動過程的時間進程。二空間上要有連貫性，事情發(fā)展要有同一空間，同一空間是指事件發(fā)生的特定空間范圍，它是表現(xiàn)一個空間范圍內(nèi)發(fā)生的事情和它們的活動，這種空間統(tǒng)一感主要是靠環(huán)境和參照物提供的。三是建立事物之間的相關(guān)性，事物之間往往具有某種關(guān)系，在編輯中交替表現(xiàn)兩個或更多的注意中心時，應(yīng)注意清楚地交代線索之間的聯(lián)系或沖突。
7．與人們的思維邏輯相匹配
人們觀察周圍的事物或是觀賞藝術(shù)作品，都是使自身處于積極的思維活動中，有著特定的心理需求。通過對不同景別、不同角度、不同方向、不同長度、不同速度、不同色調(diào)等各種畫面鏡頭的敘事和表意；使人們產(chǎn)生各種不同的視覺感受和連續(xù)思維。鏡頭組接時可以任意伸縮鏡頭的時間和空間，可以剪切掉一些過場畫面，但是要有助于突出主體，加強視覺感受和對事物本質(zhì)的認識，而不能影響人們對畫面段落和場景所反映主題的理解和思維。否則，將出現(xiàn)視覺語言不完整、交待不清的錯誤。
8．與日常的藝術(shù)邏輯相匹配
電視鏡頭的組接是以視覺語言的蒙太奇表現(xiàn)形式作為切入點的制作過程。在許多情況下，這種制作過程不僅僅是為了敘事，而且是為了通過一定的藝術(shù)形式，表達主題內(nèi)容所需要的某種意境和情感，即表意功能。例如鏡頭越來越短，切換越來越快，可以營造一種緊張的氣氛，兩組鏡頭的頻繁切換可以產(chǎn)生強烈的視覺刺激等。
數(shù)碼影片制作是一個藝術(shù)創(chuàng)作過程，我們不可能通過一兩個影片制作就掌握其中的奧妙，只要多練多用，必能熟練掌握其中的奧妙。
